17 -р зууны Испанийн алдартай зураачдын бүтээлийг дэлхий даяар яагаад үнэлдэг вэ: Зурбаран, Велазкес гэх мэт

2024 Зохиолч: Richard Flannagan | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-16 00:13

Испанийн мастеруудын ихэнх нь Италийн агуу зураачдын гүн гүнзгий нөлөөтэй байв. Испанийн уран бүтээлчид Италийн бүтээлүүдийг нарийвчлан судалж, урлагтаа шинэ элементүүдийг авчирсан. Испанид урлагийн бүхий л үеэс дэлхийн олон шилдэг уран бүтээлчид амьдардаг боловч хамгийн том хувь нэмэр нь 17 -р зууны Барокко үеийнх юм. Дараах уран бүтээлчдийн жагсаалтыг бусад нэрээр хялбархан өргөжүүлж болох боловч 17 -р зууны хамгийн нэр хүндтэй Испанийн зураачдын арван жагсаалтыг энд оруулав.

1. Антонио де Переда

Антонио де Переда бол Венеци, Голландын урлагт гүнзгий нөлөө үзүүлсэн олон талт зураач байв. Тэрээр дэмий хоосон байдлын бэлгэдлийг Испанийн барокко хэлэнд оруулсан бөгөөд энэ сэдвийг Голландын урлагийг судлах явцад олж авсан юм.

Антониогийн амьдралын тухай намтар түүхийн мэдээлэл хангалтгүй байгаа боловч түүхчид, урлаг судлаачид аав нь бас зураач байсан тул зураг түүний цусанд байсан гэж үздэг. Тэрээр бага байхдаа Мадрид хотод суурьшихдаа Хуан Каррено де Миранда зэрэг чухал хүмүүсийн хамт Педро де лас Куэвасийн сурагч болжээ. Тэрээр Итали, Голландын агуу их мастеруудыг судалж, олон тооны шүүхийн комисс авахад тусалсан нөлөө бүхий найз нөхөдтэй болох азтай байжээ.

Переда нь натурморь гэдгээрээ алдартай боловч залуу насандаа гүйцэтгэсэн хэд хэдэн түүхэн бүтээлээрээ алдартай. Генуяд туслах нь түүний хамгийн үнэ цэнэтэй ажил байж болох юм. Учир нь энэ нь зураачийн ашигладаг олон төрлийн техник - агаар мандлын хэтийн төлөв, нарийн төвөгтэй, динамик найрлага, дулаан өнгийг маш сайн ашиглахын тод жишээ юм.

2. Хосе де Рибера

Хосе де Рибера Испанид төрсөн боловч амьдралынхаа ихэнх хугацааг Италид өнгөрөөсөн тул түүнийг бас Италийн зураач гэж үздэг. Түүний урлагт домог дүрслэл, хуйвалдааны дүрслэлийг бодит, бодит байдлаар харуулдаг. Түүний хэв маягийн гол элементүүд нь тенебризм ба натурализм байсан тул түүний зургууд үнэхээр бодитой, ихэвчлэн аймшигтай байв.

Хосе Италид албан ёсоор нүүж ирэхээсээ өмнө Валенсиа хотод Франциско Рибальтад суралцаж байсан эхний жилүүдээ өнгөрөөжээ. Олон жилийн турш тэрээр Венеци, Ром, Неаполь зэрэг урлагийн чухал төвүүдэд амьдарч, алдарт Караваггистуудтай хамтран ажиллаж байжээ. Тухайн үед Неаполь Испанийн мэдэлд байсан тул Риберагийн Испанийн иргэншил түүнд өндөр зэрэглэлийн, алдартай урлагийн цуглуулагчдын анхаарлыг татахад тусалсан юм. Үнэндээ түүнийг испани хүн байсан ч Неаполын хамгийн алдартай зураач гэж үздэг байсан үе бий.

3. Франциско Рибальта

Франциско Рибальта нь зөвхөн 17 -р зууны эхний улиралд амьдарч байсан боловч түүхэнд өөрийн ул мөрөө үлдээсэн нь Испанийн эртний барокко үеийн хамгийн нөлөө бүхий хүмүүсийн нэг гэж тооцогддог нь дамжиггүй. Тэрээр 1600 -аад оны эхээр тенебризмын хэв маягийг нэвтрүүлж, ашигласан анхны Испанийн зураач гэж тооцогддог.

Бага насандаа Франциско Мадрид хотод амьдарч, бичжээ. Түүний ихэнх бүтээлийг шашны эрх мэдэлтнүүдийн захиалгаар хийсэн боловч харамсалтай нь Маннеризмын эхэн үеийн ганцхан уран бүтээл өнөөг хүртэл хадгалагдан үлджээ.1598 онд Филип II хаан нас барсны дараа түүний хааны даалгавруудын ихэнхийг таслахад зураач Валенсиа руу нүүж, өөрийн урлангаа нээжээ.

Тэрээр 1610 он хүртэл янз бүрийн хэв маягаар зурсан бөгөөд тенебризмийн хэв маягийн нөлөөн дор түүний бүтээлүүд илүү бодитой болсон юм. Энэ хэв маягийг нэвтрүүлэхэд нөлөөлсөн эх сурвалж нь тодорхойгүй байгаа ч тэр үед Караваггио хамгийн их дагалдагчидтай байсан Неапол эсвэл Ромд очсон байж магадгүй юм. Түүний саяхан баталсан хэв маяг нь Испанийн барокко уран бүтээлчдийн бүхэл бүтэн үеийнхэнд нөлөөлж, Диего Веласкес зэрэг урлагийн хамгийн нэр хүндтэй хүмүүсийн замыг нээж өгчээ.

4. Хуан де Вальдес Лийл

Хуан де Вальдес Лийл уран зураач төдийгүй уран барималч, архитекторч байжээ. Тэрээр бүтээлээ шашны урлагт зориулдаг байсан бөгөөд ихэнх бүтээлээ Севилья, Кордоба хотын шашны удирдлагуудын захиалгаар хийдэг байжээ. Зураач нь ихэвчлэн харгис хэрцгий мэт санагддаг драмын хуйвалдагаараа алдартай.

Валдезын зураг түүний эргэн тойронд бүтээгдсэн зүйлтэй адилгүй байв. Түүний хэв маягийн хувьд жигд бус байдлаас үл хамааран өнгө, гэрэл ашиглах олон талт байдал нь өвөрмөц байв. Тэрээр гоо үзэсгэлэн гэхээсээ илүү нүүрний хувиралаа сонирхдог байв.

Тэрээр мөн будгийн хэв маягаараа эрс ялгаатай байсан ч Бартоломе Эстебан Мурильотой хамтран Севилийн урлагийн академийг үүсгэн байгуулагч байжээ. 1682 онд Мурилло нас барсны дараа Вальдес Севиллийн хамгийн алдартай зураач болж, амьдралынхаа эцэс хүртэл зургаа үргэлжлүүлжээ.

5. Клаудио Коэльо

Клаудио Коэльо бол Испанийн Алтан үе ба 17 -р зууны сүүлчийн агуу их мастеруудын нэг юм. Тэрээр алдарт ордны зураач Диего Веласкес, Хуан Каррено де Миранда нараас урам зориг авсан боловч Франциско Рисид сурч байхдаа хувийн цуглуулгуудаас Титиан, Питер Пол Рубенс зэрэг агуу их мастеруудын бүтээлүүдийг судалж байжээ.

Түүний зургуудад хамгийн их давамгайлсан зүйл бол шашин шүтлэг байсан тул түүний ихэнх даалгаврууд Мадридын сүм, сүм хийдүүдээс гадна хааны гэр бүлээс ирсэн байв. Үнэндээ тэрээр 1683 онд Чарльз II -ийн хааны зураачаар томилогджээ. Шүүхийн зураачаар ажиллах хугацаандаа тэрээр шашны чиг баримжаагаа хөрөг зургуудаа нэмжээ. Клаудио амьдралынхаа сүүлийн жилүүдэд цөөн бүтээл бичсэн. Үүний оронд тэрээр хааны цуглуулгуудыг хянах, сэргээхэд цаг заваа зориулжээ.

6. Франциско Риси

Олон алдартай үе үеийн хүмүүсийн нэгэн адил Франциско Риси Венецийн урлагт гүн гүнзгий нөлөөлж, түүнийг судлахад олон жил зарцуулсан байна. Тэрээр мөн түүний дүрийг Испанийн урлагийн хүрээлэлд танилцуулсан анхны Испанийн барокко зураачдын нэг байв.

Франциско бол олон талын уран бүтээлч байсан тул нийгмийн бүх давхаргаас захиалга ирдэг байв. Түүний зургууд нь Венецийн нөлөөгөөр баялаг өнгө, гайхалтай найрлага, драмын өрнөлөөрөө онцлог юм. Мэдээжийн хэрэг, түүний үеийн ихэнх хүмүүсийн нэгэн адил ихэнх ажил нь сүм хийд, шашны удирдлагуудад зориулагдсан байв.

1656 онд тэрээр IV Филиппийн зураачаар томилогдож, хоёрдугаар Чарльз дөрвөн настайдаа хаан ширээнд суух хүртлээ таалалаасаа унах хүртлээ үйлчилжээ. Хааны удирдлага дор зураачаар залгамжлагчдын нэг нь түүний хамгийн сайн шавь нарын нэг болох Клаудио Коэльо байсан нь сонин юм. Франциско амьдралынхаа сүүлийн өдрүүд хүртэл хэсэг оюутан элсүүлэх ажил хийж байсныг тэмдэглэх нь зүйтэй.

7. Хуан Каррено де Миранда

17 -р зууны Испанийн цөөхөн алдартай хөрөг зураачдын нэг Хуан Каррено де Миранда бол Испанийн түүхэн дэх хамгийн чухал зураачдын нэг байв. Чухамдаа тэрээр Карреногийн уран бүтээлд нөлөө нь тодорхой харагддаг Диего Веласкесийн дараа ордог. Хуан голдуу хөрөг зургаараа алдартай боловч түүний репертуар нь Барокко үеийн онцлог шинж чанартай урлагийн ихэнх хэсгийг хамарсан байв. Амьдралынхаа эхний жилүүдэд тэрээр шашны зураг зурах ажилд өөрийгөө зориулж, сүм, сүм хийдээс олон тооны захиалга авч байжээ.

Тэрээр 1669 онд хаанд зураачаар томилогдсоныхоо дараа л уран бүтээлээ хөрөг зурагт зориулжээ. Түүний хөрөг зургууд ихэвчлэн төвийг сахисан, хатуу, хатуу ширүүн байв. Гялалзсан чимэглэл ашиглахгүйгээр хашааны жинхэнэ дэгжин байдлыг харуулдаг.

Өнөөдөр түүний хамгийн их үнэлдэг хөрөг бол Пастраны герцог, Питер Потемкин нар юм. Гэсэн хэдий ч тэрээр ихэвчлэн амьдралынхаа янз бүрийн үе шатыг дүрсэлсэн II Чарльзын хөрөг зургаар алдартай.

8. Бартоломе Эстебан Мурилло

Харанхуй урлагийн эрин үед Бартоломе Эстебан Мурилло бусад хөнгөн, хөнгөн зургийн хэв маягаар Испанийн бусад зураачдын дунд ялгарч байв. Энэ нь маргаангүй амжилтанд хүрсэн ч бараг хоёр зууны дараа зохих үнэлэмжийг нь хүртсэн Велазкес, Эл Греко зэрэг алдартай үеийнхэнтэйгээ харьцуулахад түүний урлагийг шууд хүлээн зөвшөөрөх гол шалтгаануудын нэг байж магадгүй юм..

Мурилло голдуу шашны зургаараа алдартай бөгөөд Испанийн зураачдын хамгийн үнэ цэнэтэй бүтээлүүдийн нэг хэвээр байгаа боловч 17 -р зууны амьдралыг харуулсан олон бодит зургийг зуржээ. Тэрээр ер бусын зүйлийг энгийн, нарийн, эв найртай байдлаар илэрхийлэх чадвартай байв. Зураач нь Христ, Ариун Онгон болон Библийн бусад дүрүүдийг хүүхэд, өсвөр насандаа дүрсэлж, тэднийг гайхалтай амьд, бодитой, бараг сүнслэг, хүүхэд шиг дур булаам болгодог байв. Тэрээр уран зургийн цоо шинэ төрлийг бүтээсэн бөгөөд энэ нь түүний үеийн хүмүүсийн шашны сэдэвчилсэн бүтээлүүдээс огт өөр байсан гэж бид баттай хэлж чадна.

9. Франциско де Зурбаран

Франциско де Зурбаран амьдралынхаа туршид итгэл, шашин шүтлэгтэй байсан тул эдгээр нь түүний ажлын гол сэдэв байв. Тэрээр Сэргэн мандалтын үед хөгжсөн урлагийн хамгийн агуу техникүүдийн нэг болох chiaroscuro -г зурган дээрээ ашигладаг гэдгээрээ алдартай. Түүнд Караваггио гүн гүнзгий нөлөө үзүүлсэн бөгөөд түүний урлагийг гүнзгий судалж, Зурбараны янз бүрийн зургаар техник, элементүүд нь тод харагддаг.

Хэдийгээр Веласкес Мадрид руу явснаас хойш олон жилийн турш Севиллийн хамгийн алдартай зураач байсан ч тэрээр хэд хэдэн хааны захиалга авсан бөгөөд амьдралынхаа сүүлийн жилүүдийг ядууралд өнгөрөөсөн гэдэг.

Түүний уран зургийн тухайд гэвэл тэд илүү энгийн найрлага, бодит байдлыг дүрсэлсэн байдаг боловч Зурбараны хөрөг зураач гэдгээрээ маргашгүй авьяас чадварыг харуулдаг. Түүний гэрэл гэгээтэй хэрэглээ нь харьяатуудынхаа шинж чанарыг сайжруулж, илэрхийлэл, нүүр царайгаа бүрэн хянадаг болохыг харуулсан.

10. Диего Веласкес

Диего Веласкесийг өнөөдөр Барокко үеийн Испанийн хамгийн алдартай зураач гэж үздэг. Хэдийгээр тэр амьдралдаа хэдийнэ гайхалтай амжилтанд хүрсэн байсан ч, хэдэн зууны дараа, 19 -р зуунд цаг хугацаанаасаа илт түрүүлсэн уран сайхны хэв маягийнхаа ачаар түүнийг үнэхээр үнэлсэн юм. Түүний уран зураг зурах арга барил нь хувь хүний шинж чанартай байсан бөгөөд түүний өнөөгийн уламжлалт дүрслэх хэв маягаас ялгаатай байв.

Түүний натуралист хэв маяг нь импрессионизм ба реализмын шинээр гарч ирж буй хэв маягт шууд нөлөө үзүүлсэн бөгөөд энэ болон өмнөх урлагийн үе үеийн уран бүтээлчдийн хувьд ер бусын үзэгдлүүдийг найдвартай, үнэн зөв дүрслэхэд чиглэсэн байв.

Велазкес IV Филипп хааны ордны хамгийн чухал хүн байсан бөгөөд насан туршдаа ашигт малтмалын нөөц ашигласны төлөө зурсан боловч энгийн хүний амьдралыг гүнзгий сонирхож, алдартай бүтээлийнхээ нэгэн адил энгийн хүмүүсийн оролцоотой өдөр тутмын олон үзэгдлийг бичжээ. "Менина". Үнэн хэрэгтээ тэр үеийн ихэнх хүмүүсээс ялгаатай нь тэрээр уран зургийн бүх төрлийг сонирхож, хүн бүхэнд төгс төгөлдөр байдлаар ханддаг байсан тул барокко үеийн Испанийн өөр ямар ч зураач гайхалтай Велазкестэй зүйрлэж чадахгүй байв.

Урлагийн сэдвийг үргэлжлүүлээд дундад зууны үеийн ихэнх зургууд яагаад гардаг тухай нийтлэлийг уншаарай нялх хүүхдүүд маш хөгшин, аймшигтай харагдаж байна.