Агуулгын хүснэгт:
- 1. Клод Моне
- 2. Казимир Малевич
- 3. Герхард Рихтер
- 4. Стивен Спазук
- 5. Василий Верещагин
- 6. Чарльз Камуан
Видео: Уран бүтээлчид зураг зурсан зүйлийнхээ улмаас Клод Моне, Казимир Малевич гэх мэт
2024 Зохиолч: Richard Flannagan | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-16 00:13
Бид урлагийг сүйтгэхийг байнга эсэргүүцдэг. Эцсийн эцэст урлаг бол бүтээлч сэтгэлгээ юм. Гэхдээ ямар нэгэн байдлаар урлаг цаг хугацааны явцад нурах хандлагатай байдаг бөгөөд хүмүүс бид урлагийг өөрийнхөөрөө хадгалахыг хичээдэг. Түүхэнд урлагийн бүтээлийг устгах, устгах тухай олон жишээ бий. Гэхдээ олон алдартай уран бүтээлчид өөрсдөө бүтээлээ устгасан тохиолдол онцгой сонирхолтой байдаг.
1. Клод Моне
Клод Монетийн зурсан хамгийн том цуврал "Усны сараана" - Моне насаараа үргэлжлүүлэн ажилласан. Циклийн бүтээлүүд нь хэмжээ, найрлагаараа ялгаатай байсан боловч бүгд гэрэл гэгээтэй болж, цэцэрлэгийнхээ гоо үзэсгэлэнг тусгасан түүний хүсэл тэмүүллийг илчилсэн юм. Моне хамтдаа дэлхийн өнцөг булан бүрт байгаа музей, хувийн цуглуулагчдын дунд маш их үнэлэгддэг 250 гаруй усан сараана цэцгийн зургийг бүтээжээ. Хэдийгээр эдгээр бүтээлүүд асар их хөрөнгө (54 сая доллараас дээш) үнэтэй байсныг эс тооцвол шүүмжлэлд өртсөн хэвээр байгаа ч тухайн үед Моне маш их шүүмжлэлийг сонссон.
Гэхдээ магадгүй хамгийн хатуу шүүмжлэгч бол Моне өөрөө байсан юм. 1908 онд гурван жилийн турш уран зургийн шинэ цуглуулга дээр ажиллаад Парист шинэ үзэсгэлэн нээхээс яг өмнө Моне 30 орчим зургийг устгаж, дараа нь болсон зүйл болсныг батлахын тулд төлөөлөгчдөө захидал бичжээ. эцэст нь түүнийг дотоод зовлонгоос чөлөөлсөн бөгөөд одоо тэр үнэхээр ажилдаа орж чадна. Жилийн дараа Парис хотноо "Усны сараана цэцэг" нэртэй 48 шинэ уран зураг дэлгэсэн үзэсгэлэн нь ялалт байгуулав.
2. Казимир Малевич
25 настайдаа Казимир Малевич хүүхэд, залууст зориулсан бүх бүтээлээ шатаахаар шийджээ. Энэхүү алхам нь ийм үйлдэл хийхэд "хувь нэмэр оруулсан" юм. Киевээс Казимир Малевич Москва руу нүүж очоод Москвагийн уран зураг, баримал, архитектурын сургуульд дөрвөн удаа элссэн боловч амжилтанд хүрээгүй. Малевичийн ээж Людвиг Александровна Малевич тэнд очиж, сонин хэвлэлээс цайны газрын эрхлэгчээр ажил олж Курск хотод гэр бүлээ үлдээжээ. Хэдэн сарын дараа тэрээр таван өрөө байр түрээслээд Курск дахь бүх үл хөдлөх хөрөнгөө татан буулгаж, бүх гэр бүлтэйгээ хамт Москва руу нүүх захиалга өгч, бэр Казимира Зглейтсээ илгээжээ. Курск руу нүүхийг хүлээж байсан Казимир Малевич Курск хотод хадгалагдаж байсан бүх зургуудаа шатаажээ.
Том гэр бүл төмөр замаар нүүж байна гэж төсөөлөөд үз дээ: том хүүгийнхээ зургуудад хичнээн их зай үлдээж болох вэ, үүнд гэр бүлийн тэргүүн эргэлзээгүйгээр хардаг. Аав маань урлагийг хоосон ажил мэргэжил гэж үздэг байсан болохоор тэр. Харин ээж нь хүүдээ будаг, сойзны мөнгөө нууцаар өгчээ. Малевичийн эрт шатсан бүтээлүүдийг харгалзан үзвэл түүний урлагийн анхны алхамуудын талаар бараг юу ч мэддэггүй.
3. Герхард Рихтер
Бидний үеийн хамгийн эрэлттэй зураачдын нэг Герхард Рихтер уран бүтээлийнхээ 10 жилийн хугацаанд 655 сая доллараар үнэлэгддэг 60 гаруй зургаа устгасан бөгөөд бүтээлээ устгахын тулд хайрцаг хайчлахдаа хутга ашигласан байна.. Энэхүү хор хөнөөлтэй үйлдлийн шалтгаан нь энгийн зүйл юм - Рихтер ажилдаа сэтгэл хангалуун бус байв. Зураачийн хэлснээр "зураг огтлох нь ямагт чөлөөлөх үйлдэл байсан" гэжээ. Сонирхолтой нь, устгахаасаа өмнө Рихтер сүйрсэн зургуудыг ихэвчлэн зурдаг байсан: "Заримдаа би зарим гэрэл зургийг хараад, муу байна, би түүнийг амьд үлдэх ёстой байсан" гэж боддог.
Үүний зэрэгцээ Рихтер устгасан зургуудаа яг санаж байв. Жишээлбэл, байлдааны хөлөг онгоцтой нэг ажил байсан бөгөөд уг төлөвлөгөөний дагуу торпедод оногджээ. Тэр зургийг 1964 оны үзэсгэлэнд хүртэл үзүүлсэн. Тэгээд тэр гэнэт алга болов … тэр Рихтерийн хутганы дор унав. Бас нэгэн мөнхөд "алга болсон" бас нэг зураг бол сэтгүүлээс авсан сонирхолтой гэрэл зураг дээр үндэслэсэн имжтэй хийсэн зураг байв. Энэхүү зургийг Германы 1100 маркаар үнэлжээ.
4. Стивен Спазук
Стивен Спазук бол өөрийн бүтээлээ бүтээхдээ шатаах үйлдлийг ашигласан Канадын зураач юм. Тодруулбал, тэрээр лааны хөө тортог ашиглан гоёмсог, үзэсгэлэнтэй уран зураг бүтээжээ. Лав ашиглан зотон дээрээ тортог түрхсэнийхээ дараа Спазук хөө тортог дээр харандаа, үзэг зурж, зурж, өвөрмөц урлагийн бүтээлүүдийг бүтээжээ. Спазук 14 жилийн турш хөө тортогоор зурах өвөрмөц техникийг төгс төгөлдөр болгов. Гэхдээ үүнтэй зэрэгцэн түүний галт зургуудад санамсаргүй байдлаар аяндаа гарч, импровизацийн элемент үргэлж байдаг.
Стивен Спазук нэгэн ярилцлагадаа уламжлалт бус аргын нарийн ширийн зүйлийг зүүдэндээ харсан гэж хэлжээ: “Би галерейд байгаа юм шиг зүүдэлж, энэ хар цагаан газрыг харсан. Би үүнийг галаар хийсэн гэдгийг мэдэж байсан бөгөөд техникийг бүрэн мэддэг байсан. Гал ба түүний бүтээлч, сүйтгэх хүч байх чадвар нь Спазукийн бүтээлийн байнгын хүчин зүйл болдог.
5. Василий Верещагин
Верещагины цэргийн зургууд маш хүчтэй сэтгэгдэл төрүүлсэн тул Орос болон гадаадад цочрол, айдас төрүүлэв. Нэг удаа, 1882 онд Верещагины Берлинд болсон үзэсгэлэнг Германы онолч фельдмаршал Хельмут Молтке дайныг техникийн болон ёс суртахууны дэвшилд зайлшгүй шаардлагатай зүйл гэж үздэг байв. Верещагин Молтке "Дайны апофеоз" хэмээх алдартай бүтээлээ үзүүлэх болно. Энэ зураг нь фельдмаршалд зарим нэг төөрөгдөл үүсгэсэн боловч тэр юу ч хэлсэнгүй. Үзэсгэлэнд очсоны дараа Молтке Германы цэргүүдийг Верещагины үзэсгэлэнд зочлохыг хориглосон тушаал гаргаж, Австрийн офицерууд түүний зургийг 1881 онд Вена хотод үзэсгэлэнд үнэ төлбөргүй үзэхийг зөвшөөрсөн зураачийн саналыг хүртэл хүлээж аваагүй байна. Верещагины эх нутагт байдал үүнээс дээр байсангүй. Орос улсад Верещагины бүтээлүүдийн үзэсгэлэнг гаргахыг хориглосон бөгөөд түүний зураг, ном, тогтмол хэвлэлд хуулбарлахыг хориглосон байв. Энэ бүхэн Оросын армийн эсрэг гүтгэсэн гэж шударга бусаар буруутгаж байгаатай холбоотой юм. Зураач эдгээр буруутгалыг хатуу хүлээж авч, "Мартагдсан", "Хүрээлэн буй - Хавчигдсан", "Цайзын ханан дээр" гэсэн гурван зургаа шатаажээ. Ороод ир! " Нэрт буяны үйлстэн, цуглуулагч Павел Третьяков Верещагины Туркестаны ихэнх бүтээлийг худалдаж авахаар шийдсэн тул түүнийг шатаах тухай огт бодсонгүй.
6. Чарльз Камуан
Маш сонирхолтой, бүр комик түүх энэ зураачтай холбоотой бөгөөд түүний зохиомжийг комик хэлбэрээр аюулгүйгээр дүрсэлж болно. Тэрээр Парист ирж, алдар нэрийг мөрөөдөж, гудамжинд бүтээлүүдээ өлгөж, музейд очиж бүтээлээ санал болгосон боловч хүлээн зөвшөөрөгдөж чадаагүй юм. Танигдаагүй олон суутнуудын нэгэн адил Камуан тайвшрахыг архинаас хайж байв. Нэг л өдөр амжилтгүй болсон өдрийн дараа тэр үнэгүй ширээ байхгүй кафед оров. Камуан танихгүй хүнтэй суугаад сэтгэлээ асгаж эхлэв. Ярилцагч нь тусалж чадна гэж хэлсэн. Тэр жижиг галлерейн эзэн байсан бөгөөд үзэсгэлэн гаргах зай гаргахад бэлэн байсан нь тогтоогджээ. Урам зориг авсан Камуан гэртээ харьж, хэд хэдэн зурагт хуудас зурж, хотыг тойрон байрлуулав. Товлосон өдөр тэрээр галлерейд ирж, бүтээлүүдийг өлгөсөн боловч тэдний хананд харж байгаа байдал түүнд таалагдаагүй юм. Камуан зургуудаа хэд хэдэн удаа дахин өлгөж байгаад гэнэт: “Би ямар алдар нэрийг мөрөөддөг вэ? Энэ бол бүтэлгүйтэл, ичгүүр юм! Тэрбээр сахлын хутга авч, 80 зургаа хайчилж, үлдсэнийг нь хогийн саванд хаяжээ.
Ойр хавьд орон гэргүй хүн байсан. Тэр хаягдлыг хараад зургуудаа өөрт нь хэрэгтэй мэт эвхээд сонин дээр наагаад өглөө галлерейд ирэв. Эзэн тэнд зогсож байгаад Камуаны ажил хаашаа явсныг ойлгосонгүй. Орон гэргүй хүн түүнд наасан зургуудыг үзүүлж, ямар нөхцөлд олсноо тайлбарлав. Тэд бүгдийг жаазанд наасан бөгөөд үзэсгэлэн нээгдэв. Хүмүүс алхаж, харж, гайхдаг - зураг зурдаг, маш сонирхолтой, урлагийн шинэ үг! Нэг орой Камуан үзэсгэлэнгийн хажуугаар санамсаргүй алхаж, түүний зургуудыг үзээд тайлбар шаардав. Хэрэв зохиогч уг зургийг устгахаар шийдсэн бол хэн ч үүнийг хүмүүст үзүүлэх боломжгүй гэж тэр хэлэв. Камуан шүүхэд энэ хэргийг ялж, түүний зургийг хоёр дахь удаагаа устгажээ.
Зөвлөмж болгож буй:
Хорьдугаар зууны Францын уран бүтээлчдийн дэлхийг байлдан дагуулсан "намхан хэв маяг", кубизм болон бусад шинэлэг зүйлүүд: Матисс, Шагалл гэх мэт
Францын тухай, тэр дундаа Парисын тухайд та хязгааргүй ярьж, хотын бүх давуу болон сул талуудыг, мөн улсыг бүхэлд нь дүрсэлж болно. Гэхдээ Францын нийслэл нь эрт дээр үеэс онцгой шинж чанараараа ялгарч, нийтээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн хүрээ, хэвшмэл ойлголтод нийцэхийг хүсээгүй юм. Энэхүү гайхамшигтай газар бол хамгийн шилдэг дизайнерууд, үнэртэн, стилистууд, архитекторууд, мэдээжийн хэрэг хорьдугаар зууны уран бүтээлчдийг асар их алдаршуулж, урлагийн түүхэнд орж, тэнд бат бөх суурьшсан "хүмүүжүүлж", хүмүүжүүлсэн юм
Оросын уран зохиолын ямар сонгодог хүмүүс серфүүдийг эзэмшдэг, тэд хэр баян байсан: Тургенев, Гоголь гэх мэт
Оросын олон зохиолч, яруу найрагчид бүтээлүүддээ хамжлагат байдлын сэдвийг хөндсөн байдаг. Тэдний зарим нь энэ үзэгдэлтэй идэвхтэй тэмцэж байсан боловч өөрсдөө тариачидтай газар эзэмшиж байв. 19 -р зууны дунд үе гэхэд Орос улсад таван зуу гаруй серф эзэмшдэг 4 мянга орчим газар өмчлөгч байжээ. Энэхүү статистикийг үнэлэхийн тулд: тэр үед зуу орчим язгууртан гэр бүл байсан. Алдарт зохиолч, яруу найрагчид чинээлэг газрын эздийн дунд байсан уу? Материалаас уншина уу
"Хятадыг өөрчлөх". Хятадын уран барималч Ма Жуны зурсан уран зураг төсөл
Хятадууд эртний соёлоо орчин үеийн, баруун, европын чиг хандлагын соёлын довтолгооноос хамгаалах гэж хичнээн их хичээсэн ч тэд хүчгүй хэвээр байна. Энэхүү үйл явц - соёлын нэгдэл нь "Хятадыг өөрчлөх" уран баримлын урлагийн төслийн сэдэв бөгөөд зохиогч нь Ма Жун хэмээх хятад зохиолч юм. Хятадын шаазан эдлэл дээр залуу уран барималч өнөөдөр Хятадад болж буй үйл явдлыг илүү нарийвчлалтайгаар соёл, уламжлалаараа тусгахыг оролдож байна
Инээдтэй хэргүүдийн улмаас карьераа заналхийлж байсан 7 алдартнууд: Артем Дзюба, Жонни Депп гэх мэт
Долоо хоног гаруй хугацаанд бүх улс орон даяар дуулиан шуугиан хэлэлцэж байгаа бөгөөд түүний төвд Оросын хөлбөмбөгийн шигшээ багийн гишүүн Артем Дзюба байсан юм. Олон нийт тамирчныг буруутгах, өмгөөлөх гэж хуваагдаж байхад түүнийг шигшээ багийн ахмад боолтоос нь хасч, ерөнхийдөө түүнийг бэлтгэлийн баазад урихгүй байхаар шийдсэн нь мэдэгдэв. Гэхдээ энэ бол хар пиар нь хэвлэл мэдээллийн хүмүүсийн хувийн ашиг сонирхолд нийцэхгүй болсон тохиолдол биш юм. Тэдний олонх нь өндөр нэр хүндтэй түүхүүд хамгийн их байж чаддаг гэдгийг сурч мэдсэн
Казимир Малевич "Хар дөрвөлжин" -ийг хэрхэн бүтээсэн бэ, Супрематизм үүнд ямар хамаатай юм
Казимир Малевичийн "Хар дөрвөлжин" -ийн дүр төрхийг олон удаа үзсэн байх. Энэ бол өнөөг хүртэл бүтээсэн хамгийн маргаантай урлагийн нэг хэсэг юм. Гэхдээ энэ зураг ямар утгатай вэ, дөрвөлжин гэж юу вэ? Suprematism хэмээх урлагийн хөдөлгөөний гүн ухаанд шумбаж, түүний гол суут хүний бүтээсэн гайхалтай урлагийг авч үзье