Дуут түлхүүрүүд: төгөлдөр хуур нь эртний Грек, цыгануудын хөгжмийн зэмсгүүдээс гаралтай

2024 Зохиолч: Richard Flannagan | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-16 00:13

Төгөлдөр хуур бол хүн бүхэнд танил, танил хөгжмийн зэмсэг юм. Гэсэн хэдий ч түүний удам судруудаас орчин үеийн хүн ятга хөгжмийн тухай л мэддэг. Гэхдээ гарны түүхээс гаралтай анхны хөгжмийн зэмсэг МЭ III зуунд гарч ирэв.

Monochord бол бүх гар хэрэгслийн өвөг дээдэс юм. Энэ нь анх утсан урт ба түүний давирхай хоорондын хамаарлыг тодорхойлдог физик төхөөрөмж байв. Эртний монохорд нь нэг мөрөөс бүрдсэн бөгөөд уртыг дур мэдэн өөрчлөх боломжтой байв. Уяа богино байх тусам давирхай өндөр болно.

Энэхүү энгийн нэг утастай хэрэгслээс Аристид Квинтилиан МЭ 3-р зуунд өөрийн нисдэг тэрэг бүтээжээ. Хеликон Квинтилиана дөрвөн утсыг нэг дор тааруулсан бөгөөд энэ нь нэгэн зэрэг хэд хэдэн дуу гаргах боломжтой болсон юм. Тэдгээрийг дээрээс нь бэхэлсэн хавтангаар бэхэлсэн байв. Тэд нэг төрлийн эрхтнүүдийн түлхүүр байсан. Гэсэн хэдий ч дуу нь зөвхөн "түлхүүр" дарахад төдийгүй утсыг дарахад л төрсөн юм. Хожим нь "түлхүүрүүдийг" өөрчилсөн бөгөөд ингэснээр тэд нэгэн зэрэг мөрийг цохиж, цохив.

Зөвхөн нэг мөр

Олон зууны туршид энэ хэрэгсэлд илүү олон чавхдас байсан боловч зуршил ёсоор тэд үүнийг нэг утастай тоглогчийн (монохорд) нэрээр нэрлэсээр байв. 16 -р зууны эхэн үед хөгжмийн онолч Себастьян Вирдунг энэхүү үл нийцэх байдлыг тайлбарласан боловч хэдийгээр монохорд дотор олон чавхдас байдаг ч бүгд нэгэн дуугаар сонсогддог байв. Гэсэн хэдий ч хожим нь уг хэрэгсэл өөр, илүү зөв нэрийг авсан - клавичорд.

16 -р зууны эхэн үед энэ хэрэгсэл 45 түлхүүр бүхий 27 чавхдастай байжээ. 1778 онд Гамбург дахь мастер Гасс хийсэн багаж гарч ирэв: хөл дээр 38 давхар уяа, 54 түлхүүр бүхий, яст мэлхийн хусаар таслав. Түүний хүрээ нь дөрвөн хагас октав байсан бол масштаб, тэмдэглэлийг үндэслэгч, алдарт Гуидо д'Ареззо XI зуунд ердөө хоёр октавтай байсан.

Цөөн тооны чавхдастууд, мөн үүнтэй зэрэгцэн тохируулагдсан хэвээр байгаа нь клавичорд дээр хөвч тоглох чадварыг ихээхэн хязгаарласан байв. Дуу болгоныг тусдаа мөрөөс гаргахад нэлээд хугацаа шаардагджээ. Энэхүү шинэлэг зүйлийг клавикордонд зориулж өөр нэг эртний хөгжмийн зэмсэг болох түлхүүртэй цан, эсвэл өөрөөр нэрлэдэг бол ятга хөгжимөөс зээлсэн байж магадгүй юм. Майкл Преториус Syntagma musicum (1614) номондоо ятга хөгжмийг шувууны далавч, гахайн хошуу хэлбэртэй, тод тод дуутай, гонзгой зэмсэг гэж дүрсэлжээ. Зарим зохиогчид ятга хөгжмийн өвөг дээдсийн нэг нь цыганууд эрт дээр үеэс хэрэглэж байсан цан цамхаг гэж үздэг байсан: тоглогч хоёр тусгай алхаар цохиж, сунгасан утастай тэгш өнцөгт хайрцаг.

Хоёр нэгээр

Ятга чавхдаст бие даан босч, клавихордоос эрс ялгаатай байсан бөгөөд дотор нь байгаа бүх утас нь чөлөөтэй, өөр өөр урттай, зузаантай байсан нь тэдний аялгууны дагуу хийгдсэн байв. Ятга хөгжим нь анхны клавихордыг бүтээхээс хамаагүй хожуу зохион бүтээгдсэн гэдгийг хүн бүхэн мэддэг.

Германчууд гурвалжин хэлбэртэй тул ятга хөгжмийг дер Флугел (далавч) гэж нэрлэдэг байв. Ширээний ятга хөгжмийг спинет буюу англиар онгон гэж нэрлэдэг байв. Бүх хэрэгслийг ихэвчлэн уран зураг, шигтгээгээр чимэглэсэн нь тэдэнд маш гоёмсог дүр төрхийг өгсөн юм. Гэхдээ энэ хөгжмийн төхөөрөмж нь нэг чухал сул талтай байсан: нэг ятга нь нөгөөгөөсөө нөгөө рүү урсаж байх шиг ятга тоглогчид жигд тоглохыг зөвшөөрдөггүй байв. Тэдний ая ижил хэмжээтэй, маш огцом байв.

Клавичорд нь бусад сул талуудтай байсан бөгөөд зөвхөн камерын хөгжимд тохиромжтой байв. Тиймээс хөгжмийн мастеруудын дараагийн хүчин чармайлт нь ятга ба клавикордын гавьяаг хослуулсан хэрэгсэл бүтээхэд чиглэгджээ. Тэд юу бодож олоогүй юм бэ! Утсыг гууль, зэс, гангаар хийсэн, бүр янз бүрийн амьтдын гэдэс хүртэл хийдэг байв. Утасны дэгээ эсвэл өдийг металл, мод, арьсаар хийсэн байв. Тэд сүмийн эрхтний бүтцээс зарим шийдлийг зээлж авахыг оролдсон. Үүнд - давхар гар. Ийм хэрэгслийн сонирхолтой жишээ бол Иоганн Себастьян Бахын ятга хөгжим байв.

1511 онд басс нотны бүрэн бүтэн байдал, хүч чадлыг үнэлэхийн тулд ятга хөгжимд дөрөө анх холбосон байна. Мөн 18 -р зуунд Парисын мастер Паскаль Тускин утсыг дарах тусгай механизмыг бүтээжээ. Үр дүнг орчин үеийн хүмүүс үнэлж, Тускений хөгжмийн зэмсэгт сэтгэл хангалуун байв.

Дэлхий дээр аль хэдийн дууны хатан хаан байсан - Амати, Гуарнери, Страдивари нарын хийл. Ятга хөгжим-клавихордын хөгжмийн чанар нь хүссэн зүйлээ үлдээсэн хэвээр байна. Утаснаас дуу гаргаж авах цоо шинэ зарчмыг олох шаардлагатай болсон нь тодорхой болов. Чулуун утсыг алхаар цохих зарчим нь гарын хэрэгслүүдэд хэрэгжсэн юм. Энэ чиглэлд ажиллаж эхэлсэн анхны хүн бол Флоренцийн мастер Бартоломео Кристофори байв. 1709 онд тэрээр gravecembalo col piano e forte нэртэй багаж бүтээжээ. Дараа нь үүнийг төгөлдөр хуур гэж энгийнээр нэрлэж эхлэв.

Кристофори дууны хүч нь түлхүүрийн цохилтын хүчнээс шууд хамаардаг гэдэгт итгэлтэй байв. Багажны дотор бугын арьсаар хучигдсан алх, даавууны хаалт байсан бөгөөд харгалзах товчлуурыг дарахад өссөн байв.

Дууны хатан хаан

Бартоломео Кристофоригийн бүтээсэн хөгжмийн зэмсгийн хөгжмийг зохиосон анхны хөгжмийн зохиолч бол Пистуигийн Лудовико Густини юм. Тэрээр 1732 онд Флоренцэд хэвлэгдсэн Sonate Da Cimbalo di piano e forte detto volgarmente di martelletti нэртэй 12 сонат зохиосон.

Төгөлдөр хуурын давуу тал маш их байсан тул удалгүй Франц, Англид ятга, клавихордын арын дэвсгэр дээр бүдгэрчээ. Үнэн, Германд клавичорд удаан хугацааны турш дуртай хэрэгсэл хэвээр байсаар ирсэн. Гэхдээ эхлээд Моцарт, дараа нь Бетховен төгөлдөр хуурыг илүүд үзсэн. 18 -р зуунаас хойш төгөлдөр хуурыг төгөлдөр хуур (хэвтээ утастай) ба төгөлдөр хуур (босоо) гэсэн хоёр төрөлд хуваажээ.

Төгөлдөр хуурын дараагийн аварга том дэвшил бол өнөөгийн бүх хэрэгсэлд хэрэглэгддэг бэлтгэлийн механизмыг зохион бүтээсэн явдал юм. Үүнийг 1823 онд Парисын төгөлдөр хуур үйлдвэрлэгч Себастьян Эрард зохион бүтээжээ. Дуу чимээг илүү бүрэн дүүрэн болгох боломжийг олгодог хөндлөн утсыг нэвтрүүлсэн. Энэхүү нээлтийг Санкт -Петербургийн мастер Лихтентал, Парисын Анри Папе нар нэгэн зэрэг олж авсан юм.

Хөгжмийн техникийн цаашдын дэвшил нь орчин үеийн төгөлдөр хуур бүтээхдээ найрал хөгжмийн эв найрамдал, сайхан дуу хоолойг олж авах боломжийг олгосон юм. Лист, Рубинштейн, Рахманинов, Рихтер, Ван Клибурн, Ашкенази зэрэг авъяас чадварын титануудын ачаар шинэ нээлтүүдийг хийжээ.

1850 онд Европт 33 мянга орчим багаж үйлдвэрлэсэн байна. Мөн 1910 онд - Европт аль хэдийн 215 мянга, АНУ -д 370 мянга болжээ. Цаг хугацаа өнгөрөхөд гэртээ төгөлдөр хууртай байх нь чинээлэг дундаж давхаргын бэлгэдэл болжээ. 19 -р зуунд Хайнрих Стейнвег болон түүний хөвгүүд гол үүрэг гүйцэтгэсэн бөгөөд тэд Steinway & Sons нэртэй продакшн байгуулжээ. ХБНГУ-аас ирсэн цагаачид төгөлдөр хуурын цутгамал төмөр хүрээ, төгөлдөр хуурын уяа татлага зэргийг АНУ-д патентжуулжээ. 1878 онд Стейнуэй том төгөлдөр хуурын хамгийн сүүлийн өөрчлөлтийг патентжуулсан: дээд далавч (таг) ба их биений хавтанг хиймэл агч модоор хийсэн.

Сүүлийн хэдэн арван жилийн хугацаанд төгөлдөр хуурын төв нь Герман, Америкаас Япон, Өмнөд Солонгос, Хятад руу шилжсэн. Гэхдээ хамгийн алдартай нь Steinway & Sons -ийн төгөлдөр хуур хэвээр байгаа боловч саяхан Өмнөд Солонгосын Young Chang үйлдвэрүүдэд үйлдвэрлэсэн байна. XX зууны наяад оноос хойш цахилгаан төгөлдөр хуур нь орчин үеийн хөгжимчдийн нэгэн адил гэрийн хөгжмийн зочны өрөөнүүдийн шинж чанар болжээ.