Пастелийн тухай

2024 Зохиолч: Richard Flannagan | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-16 00:13

Бөмбөгний урилга

Евгений Шварц "Үнсгэлжин"

Энэ түүх нь Пастелийн тухай юм. ховор, гайхалтай урлагийн техник, үүнийг ихэвчлэн "график, уран зургийн хойд охин" гэж нэрлэдэг. Тэднийг мунхаг хүмүүс гэж нэрлэдэг (хэдийгээр харамсалтай нь тэдний дунд сэтгүүлчид, тэр байтугай урлаг шүүмжлэгчид байдаг). Гэхдээ пастелтай ажилладаг уран бүтээлчид түүнийг хамгийн сайн чанараа нэр хүндтэй эцэг эхээсээ өвлөсөн хайртай хүүхэд гэж хэлэх магадлал өндөр байдаг.

Пастелийн техникийг бий болгосон нь 15 -р зууны хоёрдугаар хагаст хамааралтай гэж үздэг. Ийм зураг зурсан бүтээлийг хэн эзэмшсэн нь тодорхойгүй байгаа боловч пастел ашиглан хийсэн хамгийн ховор эртний хуудасны нэг нь Леонардо да Винчигийнх юм. Брокхаус-Эфрон толь бичигт Луврын галерейд зураач Думутиерийн (аав) зурсан 1615 онд зурсан хөгшин гэлэнмаа бүсгүйн пастел хөрөг зураг байдаг гэж дурдсан байдаг.

Пастелийн түүх нь уран зургийн бие даасан материал юм ойролцоогоор 300 жил … 16 -р зууны эхэн үед энэ нь зураач, ноорогчдын практикт баттай байр эзэлжээ. Леонардогийн дараа бараг бүх агуу зураачид түүнд хүндэтгэл үзүүлсэн (үнэндээ сангвиник, сепиа, соус - ижил пастел). Агуйн ханан дээр буга дүрсэлсэн анхан шатны зураач нь зарим талаараа пастелисттай төстэй байж магадгүй юм, хэн мэдлээ. Эцсийн эцэст, пастел бол мэдэгдэж буй байгалийн будгийн үндсэн зарчим болох эрдэс пигмент юм. Зүгээр л тав тухтай байлгах үүднээс цавуугаар боож, цутгасан байдаг. Хэдэн зууны турш бүтээгдсэн эртний хятадын "Гичийн үртэй цэцэрлэгээс зураг зурах тухай үг" трактат нь хамгийн сайн будаг хийх нууцыг илчилдэг: цагаан, анар - улаан, сувд - цайвар саарал оо. 5-7 үндсэн өнгө байдаг бөгөөд эдгээр өнгөний бүх өөрчлөлтийг тоолох боломжгүй юм."

Тиймээс, пастел нь цаг хугацааны ялзралд өртдөггүй … Энэ нь наранд бүдгэрдэггүй, харанхуйлдаггүй, хагардаггүй, температурын өөрчлөлтөөс айдаггүй. Магадгүй түүний цорын ганц дутагдал нь хүрэхийг тэвчихгүй байх явдал юм (зураг эсвэл цаасан дээр тэр "хөлддөггүй", гэхдээ үргэлжлүүлэн амьдардаг …). Тиймээс, пастелийн бүтээлүүд нь шилэн доор хадгалах шаардлагатай байдаг - гэхдээ энэ нь таны хайрлах үед хийх ёстой өчүүхэн золиос юм … Түүнээс гадна өнөөгийн музейд шилэн дор бараг бүх шилдэг бүтээлүүд, тэр дундаа тосоор будсан бүтээлүүдийг хадгалах ёстой. Харамсалтай нь байгаль орчин улам бүр хортой, түрэмгий хор хөнөөлтэй болж байна … Пастелийн бүтээлүүдийн эмзэг, эмзэг байдлын тухай домог уран зургийн түүхээр няцаагдаад удаж байна. Швейцарийн зураач Жан-Этьен Лиотардын "Шоколадтай охин" хэмээх бяцхан зургийг нарийвчлан үзээрэй. Охины залуухан царай, хөнгөн дүр төрх увдисаар дүүрэн байдаг. Малгай, даашинз, тавиур бүгд алтан ягаан өнгөөр гялалзаж, хоёр зуун гаруй жил өнгөрч, эх дээрх өнгө нь шинэлэг, сэтгэл татам хэвээр байна. Энэ хугацаанд газрын тосны зургийг нэгээс олон удаа сэргээх шаардлагатай болсон …

Пастел нь нэг мянга зургаан зуун тавин сүүдэртэй. Тэр үнэхээр байна график болон маш үзэсгэлэнтэй! Пастелууд нэгддэг шугам ба өнгө: Үүнийг зурах, бичих, сүүдэрлэх, будгийн толбо, хуурай эсвэл нойтон сойз хийхэд ашиглаж болно. Пастелийн онцлог шинж чанар нь хамгийн бага холбогчтой бол будагны масс нь тус тусдаа пигмент хэсгүүдийг илэрхийлдэг бөгөөд гэрэл нь өөр өөр чиглэлд тархаж, будагны давхаргад онцгой нөлөө үзүүлдэг. туяа, хилэн, "пастел" өвөрмөц зөөлөн байдал.

Гэсэн хэдий ч пастел - сонгосон хүнд зориулсан зураг … үзэгчид болон уран бүтээлчдийн хувьд. Яагаад?

Түүний ид шид нь далд бөгөөд олон хүмүүсийн хувьд ер бусын байдаг; оюун ухаанаар биш, харин сэтгэлээр ойлгох болсон. Пастел нь дотно бөгөөд эмзэг байдаг - "пастелийн өнгө" гэсэн хэллэг бидний өдөр тутмын амьдралд орж ирсэн нь санамсаргүй биш юм … Хэрэв зураач пастелд хайхрамжгүй хандвал түүний бүх гавьяа нь үхдэг … Газрын тосны будаг нь танд дахин дахин бичих, цэвэрлэх боломжийг олгодог. унтраах, олон давхаргыг хэрэглэх - үүнийг үнэндээ ямар ч хүн хийж чадна; Нөгөө талаас пастел нь сонгосон өнгөний хувьд нарийвчлал, зөн совинтой "мэдрэмж" шаарддаг, учир нь үүний дараа үүнийг ихэвчлэн өөрчлөх боломжгүй байдаг: цэвэр, ижил алдартай "Гялалзсан" пастел аялгуу нь зөвхөн анхны хэрэглээнд байдаг.

Үүний зэрэгцээ пастел нь гайхалтай арга замыг зөвшөөрдөг өнгийг хольж, хослуулах … Тэд хэзээ ч бүрэн нийлдэггүй; үргэлж хамгийн жижиг тоосонцор хэлбэрээр үлддэг - пастельд уусгагч байдаггүй. Гэхдээ тэд бие биенээ бүрэн живүүлдэггүй. Миний харж байсан хамгийн сайн пастелууд олон өнгөлөг давхарга; цэвэр, гэхдээ тунгалаг "дамжин" … Тиймээс - хилэн, гүн нь үргэлж татагддаг. Энэ нь түүний гайхалтай гэрэл, хий үзэгдэл, гайхалтай дүр төрхийг хослуулсан … Энэ бол нарны дискийг хараагүй хэвээр байгаа боловч эргэн тойрны бүх зүйл ид шидийн туяагаар дүүрсэн нам гүм үүрийн сэтгэгдэл юм.

Санаачлагагүй хүмүүсийн бас нэг бяцхан "нууц" …

Пастелийн техникээр ажиллах нь пигментийг сүүдэрлэх эсвэл сууринд "жолоодох" гэсэн үг бөгөөд ингэснээр хэд хэдэн цус харвалт эсвэл толбо зэргийг хооронд нь холбож, бүрэн холихгүйгээр өнгөөр "тоглодог". Үүнийг хурууны үзүүрээр хамгийн сайн хийдэг - өөр ямар ч материал, багажийг тэдэнтэй зүйрлэх аргагүй … Та зураачийн студид хуучирсан ажлын сойз харж байсан уу? Пигментийг илүү сайн хадгалдаг тул бүдүүн, барзгар цаас эсвэл бүр зүлгүүрийн давхарга дээр эмзэг хурууны үзүүрийн ажлыг төсөөлөөд үз дээ … Гэсэн хэдий ч зураачийн бүтээлдээ ойрхон байгаа нь тэдний "хүрэлт" нь гүнзгий байдлыг өгдөг. болж буй зүйлийн нарийн мэдрэмж …

Тийм ээ, Пастел өөртөө хайртай байхыг шаарддаг боловч үүнийг буцааж өгдөг …

Мэдээжийн хэрэг эдгээр бүтээлүүд маш сайн чанарыг шаарддаг гэрэлтүүлэг - Дараа нь сүүдэрүүдийн хязгааргүй байдал гарч ирдэг, тунгалаг давхрага тоглох … Өдрийн гэрэл хамгийн тохиромжтой, гэхдээ сарнисан, шүргэж унах … Гэрэлтүүлгийн өөр өөр нөхцөлд зураг огт өөр сэтгэгдэл төрүүлэх болно. Шинэ туяа эсвэл өөр өнцгөөс харах бөгөөд та шинэ өнгө, нарийн ширийн зүйлийг харах болно. Энэ нь сэтгэл татам, сэтгэл хөдөлгөдөг … Тохиромжтой гэрэлтүүлэгтэй бол пастел нь амрах болно.

Пастелийг хүн бүр үнэлж чаддаггүй байх … Тэр удаан хугацааны турш гүнзгий харах чадвартай үзэгч-сэтгэгчийг хүлээж байна. Зураг руу ороод тойрон аялаарай … Тэр түүнд дулаан, гэрэл, амар амгаланг өгөх болно … Нислэгийн мэдрэмж … Амьдралын амт ба урам зориг …

Тийм ч учраас Синдерелла-Пастел ханхүүгээ хайж байна … Эцсийн эцэст, бүх цаг үед байсан хуурамч үзэл бол тэр бол нам гүм байдал, энх тайван, харанхуйд дуртай хэт эмзэг, эрч хүчтэй залуу бүсгүй юм; Музейд зочлогсдын алхамаас ч айдаг байсан ч энэ нь дүрд тоглосон бөгөөд хацар дээрх үнс толбо, цаанаа тааруу даашинзны цаана хойд охиныхоо дур булаам байдлыг нуухыг хичээдэг муу ээжийн дүрд тоглосон юм.

Тиймээс, Пастел амьдралынхаа хэдэн зууны туршид цэцэглэн хөгжиж, мартагдсан үеийг нэгээс олон удаа туулсан юм.

Третьяков галерейгийн урлаг судлаачид хэлэхдээ, Элизабет Петровнагийн үед Орос улсад пастелийн хөрөг зураг гарч байжээ. Романтик уран бүтээлчид үнэгүй чөлөөт гүйцэтгэл, импровизация, хурц, сайн зургуудыг үнэлдэг байсан тул өнгөний эрч хүч, илэрхийлэх чадвараараа баялаг нь 19-р зууны эхний улирлын олон хөрөг зураачдын дуртай техник болжээ. 19 -р зуунд Орос улсад пастел нь уран сайхны зориулалтаар бараг алга болжээ. Оросын дүрслэх урлагт шүүмжлэлийн реализм давамгайлсан газрыг эзлэн авав. Өмнөх үеийн пастелийн хэврэг язгууртны урлагийг соусаар хийсэн илүү ардчилсан монохром зургаар сольсон. 19 -р зууны төгсгөлд пастелийн техник дахин төрж байна гэж үздэг: бүтээлийн сэдэв өргөжиж, шинэ бүтээлч шийдэл, хувь хүний бичих хэв маяг гарч ирдэг. И. Левитан бол маш сайн пастел мастер байсан. Зураачийн пастелийн хүсэл тэмүүлэл нь гадаадад хийсэн анхны аялалтай давхцаж байв. Тухайн үед бичсэн "Италийн Бордигера орчмын үзэмж" нь хаврын хурц наранд нэвт шингэсэн, цэцэглэж буй модны анхилам үнэрээр гэрэлтсэн өнгөөрөө гайхагддаг. Пастелийг зургийн хувилбартай нь харьцуулж үзэхэд (Левитан зургийнхаа ноорог зургийг пастельд байнга давтдаг байсан) зураач нь пастелийн техникээр хийсэн нарийн өнгөний шийдэлд илүү сайн амжилтанд хүрсэн болохыг харуулж байна.

19-20 -р зууны үе бол уран сайхны туршилтын эрин үе юм. Зургийн болон график боломжуудыг хослуулсан пастелийн техник: баялаг өнгөөр зурах хөнгөн, уян хатан чанар нь дорддоггүй, заримдаа тосон будгийн чадвараас давсан нь хөрөг зургийн төрөлд дуртай техник болж байна. Харамсалтай нь, тэр үеийн ёслолын болон танхимын пастелийн хөрөг зургийн гайхамшигтай байдлын хувьд бусад төрлүүдэд пастелийг тийм ч их ашигладаггүй байв.

Пастелийн нарийн чанар, нигүүлсэл нь ер бусын өнгө, бүтэцтэй баялагтай хослуулан бүх цаг үеийн хамгийн авъяаслаг, нэр хүндтэй мастеруудыг татдаг байв. Орос улсад эдгээр нь А. Венецянов, О. Кипренский, И. Крамской, К. Маковский, В. Серов, Л. Бакст, Б. Кустодиев, В. Борисов-Мусатов, М. Врубел, З. Серебрякова, Н. Рерих нар юм., К. Юон, М. Чиурлионис. Гадаадад - Евгений Делакруа, Одилон Редон, Пьер Огюст Ренуар, Эдгар Дегас …

Гэсэн хэдий ч эдгээр нь зөвхөн пастелийн өвөрмөц давуу талыг зөвхөн хэсэгчлэн харуулсан тусдаа бүтээлүүд байв. Бид аль хэдийн маш их ярьсан … Хувьсгалын хатуу цаг үе, сэтгэлийн байдал нь ийм зөөлөн, язгууртны урлагийг хөгжүүлэхэд хувь нэмэр оруулсангүй. "Бөмбөг дээр" тосон будгийн зургууд ноёрхож байсан бөгөөд тэр үед хөдөлмөрч дур булаам Синдерелла-Пастел ойн цоорхойд дэгжин бүжиглэж, зөвхөн шувууд, үүлүүд л түүнийг хардаг байв.

Гэхдээ энэ дэлхий дээр бүх зүйл өөрчлөгддөг … Аз болоход, нарийн мэдрэмж, гайхалтай урлагийн авьяастай хүмүүс Пастелийн чимээгүй туяа, түүний ид шидийн сэтгэл татам байдлыг эргэцүүлэн бодох таашаалаас өөрсдийгөө хасахыг хүсдэггүй!.. Үүнээс гадна, Пастелийн будаг, өнгөт цаас, зүлгүүрийн зураг хийх, өвөрмөц графикийн орчин үеийн ирмэг нь шинэ үеийг эхлүүлэх, пастелийн урлагийг уран бүтээлчдийн дунд болон урлаг сонирхогчдын дунд өргөнөөр түгээх үндэс суурийг тавьсан юм.

Шинэ зууны эхэн үе Пастелийн хувьд аз жаргалтай үе болжээ.

Хуурай пастелийн урлагийн анхны томоохон үзэсгэлэнг ОХУ -ын Зураачдын холбооны Ярославль мужийн салбар хэлтэс зохион байгуулав. 2000 онд Орос-Италийн пастелийн урлагийн үзэсгэлэн Ярославль хотод болжээ.

ОХУ -ын Санкт -Петербургийн Зураачдын холбооны санаачилгаар олон нийтэд зориулсан пастелийн урлагийг сэргээн босгох ажлыг 2002 онд "Петербургийн пастел" үзэсгэлэнгээр тэмдэглэж, хуурай, тос ашиглан 135 зураачийн 440 бүтээлийг толилуулжээ. пастелийн техник. Энэ бол Оросын урлагийн түүхэн дэх пастелийн урлагийн хамгийн том үзэсгэлэн байв. Санкт -Петербургийн ойн жилийн ойд "Петербургийн пастел" төсөл нь хотын болон Оросын соёлын шинэ уламжлал болжээ. Орост анхны "Пастелийн нийгэмлэг" энд гарч ирэв - пастел будгийн чиглэлээр мэдээлэл, үзэсгэлэн, зар сурталчилгаа эрхэлдэг бие даасан олон нийтийн байгууллага. Нийгэмлэг нь пастелийн техникээр мэргэшсэн уран бүтээлчид, мөн энэ төрлийн дүрслэх урлаг сонирхдог урлаг судлаач, цуглуулагчдад нээлттэй.

2003 онд Кострома хотын уран зургийн галлерейд нээгдсэн анхны үзэсгэлэн бол "Пастелийн академи" байсан бөгөөд Иваново, Кинешма, Плес, Москва, Ярославль хотуудын 47 уран бүтээлчдийг цуглуулсан бөгөөд үүнд Костромагийн зохиолчид нэгджээ. Энэхүү үзэсгэлэн нь урлагийн өвөрмөц арга барилын талаар ойлголт өгөх 130 бүтээлээс бүрдсэн байв. Энэхүү том төсөл нь Орос даяар нийтлэг соёлын орон зайг бий болгох зорилготой байсан бөгөөд энэ нь пастелийн техникээр ажилладаг зохиолчдын бүтээлч байдлыг олон талт байдлаар илэрхийлдэг байв.

Уран зураачдын араас музейгүүд "сэрж" эхэлж байна … 18-20 -р зууны эхэн үеийн график цуглуулгад 800 орчим пастелийг багтаасан Улсын Третьяков галлерейд анхных нь П. М. Третьяковын худалдаж авсан бөгөөд Урлагийг нээжээ. 2004 оны 12 -р сард пастелийн үзэсгэлэн. Энэ техникээр гүйцэтгэсэн, өөр өөр төрөл, урлагийн техник, амт, чиг хандлагыг тусгасан 150 гаруй хамгийн сонирхолтой бүтээлүүдийг толилуулж байна.

Тиймээс, Пастел анхны "үзэгдлүүд" -ээ эхлүүлж байна … Уйтгартай, ичимхий, удаан хугацааны турш мартагдсаны улмаас алдсан зүйл; Гэсэн хэдий ч дутуу үнэлэгдсэн бөгөөд бүх боломжит гоо үзэсгэлэнгээр гэрэлтэхгүй байна …

Гэхдээ тэд түүнийг хамгийн боловсронгуй сэтгэлийг байлдан дагуулдаг үзэсгэлэнтэй, сэтгэл татам үл таних хүн гэж аль хэдийн ярьж байна!.. Пастел загварлаг болсон зөвхөн Европт төдийгүй энд Орос улсад. Нэр хүнд бүхий урлаг судлаачдын сонирхолтой санал байдаг. ойрын ирээдүйд энэхүү будгийн техникээр шинэ бүтээлүүд төрөх болно.

Хуучин үлгэр бидэнд жижиг гайхамшгийг бүтээх жорыг эрт дээр үеэс санал болгов. ?.. Түүнийг анх удаа харж байгаа хүн бүхэнд гайхалтай сэтгэгдэл төрүүлж, гайхалтай гоо үзэсгэлэнг нь эдлэх гэсэн утгатай бүх алдар цуунд нь бөмбөг дээр гарч ирэхэд нь тусална уу?..

Нарийвчлан авч үзье: Пастел ядаж хувийн болон корпорацийн цуглуулгад онцгой, гэхдээ зохистой байр эзлэх эрхтэй! Хэрэв хараахан байхгүй бол пастелийн бүтээлүүд түүний суурийг тавих болов уу? Эцсийн эцэст тэд өөрсдөө харамсалтай нь ийм боломж ховор байдаг. Пастелийн урлаг нь мэдээллийн дэмжлэг шаарддаг. Эдгээр нь янз бүрийн хэвлэл, телевизийн нэвтрүүлэг, Дэлхийн өргөн сүлжээ дээрх тусгай эх сурвалжуудын нийтлэл байж болно … Пастелийн уран зургийн бие даасан үзэсгэлэн зохион байгуулаад зогсохгүй тусгай галлерей зохион байгуулахыг хичээдэг зохиолч, аскетикчдыг дэмжих нь туйлын чухал юм.. Эцсийн эцэст ийм (жижиг ч гэсэн) галерейг ердийн оффис дээр ч нээх боломжтой бөгөөд мэдээжийн хэрэг энэ нь ивээн тэтгэгчийн хувийн шинж чанар, түүний үйл ажиллагаанд хүмүүсийн анхаарлыг татах болно. Пастел нь "тухтай" мэт санагддаг бөгөөд үүнийг жижигхэн талбайд хангалттай толилуулж болох боловч энэ нь үүнийг өөрөө гэрэлтүүлэх болно! Хамгийн гол нь үнэнийг ойлгож, үнэлж чаддаг хүмүүсийн хүрээ юм; үргэлж "Сүнсний язгууртнууд" гэж нэрлэгддэг хүмүүс …

Арван хоёр зууны тэртээ Хятадын мэргэн Жан Ян-юан хэлэхдээ:

Өнөөгийн бодит байдал дээр зөвхөн анхаарал хандуулахаас гадна ихээхэн хэмжээний хөрөнгө оруулалт шаарддаг илүү амбицтай, эрхэм зорилтууд байгааг бид ойлгож байна. Гэсэн хэдий ч энэ ертөнцөд цэцэг бүр бол үнэлж баршгүй баялаг юм! Хэрэв тэр гэнэт алга болвол бид бүгд ядуурна …

… Гэхдээ нэг жижигхэн болор шаахай нь үлгэрийг аз жаргалтай төгсгөл болгож, эсвэл амьдралын гайхалтай үргэлжлэлд хүргэж болохыг санаж байх хэрэгтэй.

Александр, Татьяна Бузлановууд - Москвагийн пастел зураач

"Шүүдэр" бүтээлч семинар.