Нэг бүтээлийн түүх: Уайт Кристинагийн ертөнц яагаад Америкийн шашин шүтлэгтэй болсон бэ?

2024 Зохиолч: Richard Flannagan | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-16 00:13

Бараг бүх үндэстэн өөрсдийн оюун санаа, сэтгэлгээ, хандлагыг бүрэн тусгасан тахин шүтэх урлагийн бүтээлүүдтэй байдаг. Өнөөдөр би үзэсгэлэнтэй бүтээлийн талаар ярихыг хүсч байна Америкийн зураач Эндрю Уайт "Кристинагийн ертөнц" - Америкийн ард түмний хувьд Оросын сонгодог зураачдын хамгийн алдартай зурагнуудтай ижил утгатай шүтээний зураг.

Эндрю Уайт (1917-2009) - Америкийн реалист зураач, 20 -р зууны Америкийн хамгийн алдартай зураачдын нэг. Тэрээр алдарт зураач Ньюэлл Конверс Уайтын хүү, зохион бүтээгч Натаниэль Вийт, зураач Анриетта Уайт Херд нарын ах, зураач Жэйми Виетийн аав байв.

Уайт мужийн амьдрал, Америкийн тал нутгийн сийрэг байгалийг ажлынхаа сэдэв болгон сонгосон. Зураачийн зураг бүр бол түүх, заримдаа бүхэл бүтэн роман бөгөөд мастер нь зургийн тусламжтайгаар өөрийн хандлага, нарийн дотоод ертөнцийг үзэгчдэд хүргэдэг.

Түүний хамгийн жижиг цус харвалтаас бүрдсэн бүтээлүүдийг хязгааргүй удаан хугацаанд бодож үзэх боломжтой бөгөөд та өөртөө шинэ зүйл олж авах бүртээ бодож болно. Сонирхолтой нь түүний зарим зургууд гиперреалист байдлаар бичигдсэн мэт санагддаг, гэхдээ тэд гэрэл зураг шиг харагдаж байна гэж хэн ч хэлэхгүй. Шүүмжлэгчид зураачийн бүтээлд "бэлгэдлийн реализм" гэсэн тодорхойлолт өгсөн нь үүнтэй холбоотой байх.

Тиймээс "Кристинагийн ертөнц" бол Америкийн зураачийн хамгийн алдартай зураг юм. Эхлээд харахад гайхах зүйл алга, бага зэрэг нөхцөл байдал стандарт бус мэт санагдаж байна. Хатаасан өвс бүхий талбайн дунд эмзэг охин нуруугаа харан сууж буй хүнийг харж байна. Тэр цаана нь дүрсэлсэн барилгуудыг анхааралтай хардаг. Гэсэн хэдий ч баатрын дүр төрхийг илүү нарийвчлан судалж эхэлмэгц бид огт залуу хүн биш болохыг олж мэдэв.

Харц нь түүний гар руу эргэхэд энэ нь үнэхээр эвгүй болно. Түүний туранхай хатсан гар нь ер бусын хурцадмал байдалтай байгаа боловч яг л газарт наалдсан саарал өнгийн саарал эрчилсэн хуруу нь чичирч байна. Энэхүү дохио зангаагаар гайхалтай хүчин чармайлт, тэмцлийг ажиглаж болно … Дараа нь түүний харц яг л туранхай боловч амьгүй хөл рүүгээ унаж, сэтгэлийн гүнд нь цочирдсон үзэгч маш их зүйлийг ойлгож эхэлдэг.

Уран зургийн түүх

Уран зургийн албан ёсны гарал үүслийг авч үзвэл Мейн мужийн Кушинг хотод зураачтай зэргэлдээ амьдардаг эмэгтэй Кристин Олсений (1893-1968) цочирдмоор амьдралын түүхийг олж мэдэх боломжтой. Тэрээр 3 настай байхдаа полиомиелит өвчнөөр өвдөж, биеийн доод хэсэгт нөлөөлсөн байна. Дараа нь тэр амьд үлдэж чадсан боловч түүний эрүүл мэндийн байдал жил ирэх тусам муудаж, 30 насандаа хэдхэн алхам л хийх боломжтой болжээ. Дараа нь Кристина амьдралынхаа эцэс хүртэл саажилттай хөлөөрөө амьдарч, байшин, эдлэн газрыг мөлхөж байв. Мэдээжийн хэрэг тэр тэргэнцэртэй байсан боловч түүнийг нэг газраас нөгөөд шилжүүлэх хүсэлт гаргаснаар гэр бүлээ зовоохгүйн тулд эмэгтэй эрх чөлөөгөө хадгалахын тулд бие даан шилжихийг илүүд үзсэн.

Нэгэн өдөр Эндрю Уайт Олсоны гэр бүлийн байшингийн хажууд байрлах байшингийнхаа цонхоор Кристинаг талбай дээгүүр мөлхөж байхыг харжээ. Зураач гайхаж байснаа азгүй эмэгтэйд туслах санаагаа тэр дор нь олсон бөгөөд тэр хөршөө ингэж тойрч байгааг анх удаа харжээ. Тэгээд тэр энэ зайг анх удаа ч биш, сүүлчийн удаа ч биш тэвчиж байгааг би ойлгосон … Тэгээд тэр өрөвдөх сэтгэлдээ гомдоохгүйн тулд импульсээ зогсоов.

Түүний харсан зүйл зураачийн сэтгэлийг маш их хөдөлгөж, зураг бүтээхээр шийджээ. Гэсэн хэдий ч хувь заяанд гомдсон энэ эмэгтэйг түүнд зориулж зургаа өгөхийг тэр зүрхэлсэнгүй. Тиймээс түүний эхнэр Бетси Уайт зураачдаа зориулж зургаа авахуулжээ. Дашрамд дурдахад, Уайт энэ зургийг бүтээхэд Кристина Олсон 55 настай байсан бөгөөд тэрээр өөр 20 жилийн дараа амьдарч байсан бөгөөд хотын олон оршин суугчид, түүний дотор зураач нь энэ эмзэг эмэгтэйн сэтгэлийн хүч чадлыг биширдэг байжээ.

Хожим нь мастер зураг дээр ингэж ажиллаж байснаа дурсав.

Үнэн хэрэгтээ эхэндээ зураачийн санаа бодлоор сүйрсэн эмэгтэйн дүр төрх байдаггүй, бүх зүйл үзэгч ертөнцийг түүний нүдээр харж байгаа мэт харагдах ёстой байв. Гэвч дараа нь тэр бодлоо өөрчилж, баатар бүсгүйг хээрээс олж харсан ягаан даашинзаар бичсээр байв.

Зураач бүх жижиг нарийн ширийн зүйлийг нарийвчлан бичсэн тул зурган дээрээ удаан хугацаанд ажилласан гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй. "Кристинагийн ертөнц" -ийн хувьд тэрээр нэг үснээс бүрдсэн хуурай сойзоор ажилладаг тул 5 сар орчим хугацаанд зөвхөн нэг хатаасан өвсийг зааж өгсөн. Уайт ажилдаа темпера ашигласан бөгөөд энэ нь тосон будгаас ялгаатай нь мастерт ийм нарийн бүтээл хийх боломжийг олгосон юм.

Хамтарсан үзэл бодлын ачаар үзэгчид уг байгууламжийг газар дээр сууж буй Кристинагийн нүдээр харж байгаа тул түүний өмнө асар том орон зай байгаа мэт сэтгэгдэл төрдөг. Тэр эмэгтэй өөрөө - дээрээс - байшингийнхаа хоёр давхраас энэ дүр зургийг хардаг зураачийн нүдээр. Зураачийн санаатайгаар сонгосон энэхүү хэтийн төлөв нь үзэгчдийг хөгжлийн бэрхшээлтэй хүмүүсийн ертөнцөд татдаг бөгөөд үүнд маш бага боловч асар их зүйл багтдаг.

Дашрамд хэлэхэд зохиолчийн зотон дээр зурсан байшинг одоо "Олсон байшин" гэж нэрлэдэг. Энэ нь мужийн Үндэсний түүхийн дурсгалт газруудын жагсаалтад багтсан Wyatt -ийн дүрсэлсэнтэй төстэй байдлаар сэргээн засварлаж, олон нийтэд нээлттэй болжээ.

Бичсэний дараа зураачийн ажлыг шүүмжлэгчид маш даруухан тэмдэглэж байсан бөгөөд цөөхөн хүн түүний оршин тогтнох талаар мэддэг байв. Гэвч энэ зургийг Нью -Йоркийн Орчин үеийн урлагийн музейд худалдаж авмагц түүний хувь заяа эрс өөрчлөгдсөн байна. Анхны үзэсгэлэнгийн дараа түүний алдар нэр хурдацтай өсч эхэлсэн бөгөөд өнөөдөр үүнийг орчин үеийн урлагийн Америкийн бэлэг тэмдэг гэж үздэг.

Уайт Кристинагийн бусад хөргийг зурж, түүнийг гэрийнхээ хананд аль хэдийн дүрсэлсэн байв.

Wyeth -ийн бас нэг шилдэг зураг болох Wind from the Sea нь мөн Кристина Олсоны хандлагад үндэслэсэн болно.

Эндрю Уайт өөрөө бас үеийнхэн болон хойч үедээ нууцлаг нэгэн юм. Түүний бүхий л амьдрал өвөл болж хуваагдсан юм шиг санагддаг, тэр Чадд Фордод, зуны саруудад Мэйний Кушинг хотод өнгөрөөсөн. Зураач өвөрмөц амьдралын хэв маягийг удирдаж, бүтээлүүд дээрээ маш их ажилласан. Сонирхолтой нь түүний бүтээлүүдэд ихэнхдээ хүмүүсийн дүрс байдаггүй бөгөөд хэрэв тэр тэднийг дүрсэлсэн хэвээр байсан бол тэд үзэгчид рүү хэзээ ч хараагүй - тэдний харц цонх руу эсвэл зүгээр л хол руу чиглэсэн байв. Тэд ирээдүйн тухай зүүдлээгүй, алс холын өнгөрсөн үеээ дурссангүй.

Дэлхийн урлагийн уран зургийн түүхийн сэдэв, зурагны тухай түүхийг үргэлжлүүлэв "1421 онд болсон Бисбосын үер." Хүүхдийг аварсан муурны домог дээр үндэслэн аймшигт гамшгаас 400 жилийн дараа Лоуренс Алма-Тадемагийн бүтээсэн.