Яагаад агуу зураачид гэрэл зургийг байгалиас нууцаар ашигладаг байсан бэ?

2024 Зохиолч: Richard Flannagan | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-16 00:13

1839 онд гэрэл зураг бүтээгдсэн тухай дэлхий даяар мэдээд зураачдын дунд үймээн самуун дэгдэв. Тухайн үеийн олон мастерууд бодит зураг зурахаас татгалзаж, өөрийгөө илэрхийлэх өөр чиглэл хайж эхлэв. Гэхдээ гэрэл зургуудаас гэнэт том том зүйлийг олж мэдээд тэдгээрийг ажилдаа нууцаар идэвхтэй ашиглаж эхэлсэн хүмүүс бас байв. Олон алдартай, алдартай уран бүтээлчид Репин, Ван Гог, Альфонс Муча болон бусад хүмүүс ийм заль мэх хийдэг байсан нь баттай мэдэгдэж байна.

Гэрэл зураг нь дүрслэх урлагтай хурдан "маргаж" эхлэв. Технологийн шинэ нээлт нь уран зургийн нэгэн цагт баттай эрх мэдэлд эргэлзээ төрүүлэв. Эцсийн эцэст хэрэв зураг бүтээх механикжсан арга байгаа бол бидэнд яагаад будах хэрэгтэй байна гэж зарим хүмүүс хэлэв. "Сэтгэлгүй машин" нь бүх нарийн ширийн зүйлийг дамжуулж чадах эсэх нь сүүлийнх нь давж заалдав. Чухам тэр үед, өмнөх өмнөх зуунд хоёр урлаг хоорондоо зөрчилдөж, өнөө үед хоорондоо эв найртай зэрэгцэн орших болсон юм. Түүгээр ч барахгүй тэднийг эвлэрүүлэхэд арав гаруй жил шаардагджээ.

Тэгээд 19 -р зууны дунд үед гэрэл зураг үүсч, урлагийн орчин бүхэлдээ төөрөлдсөн байв. Зарим зураачид карьераа дуусгасан бол зарим нь реализмаас маш хол гайхалтай техникийг гаргаж эхлэв. 19-20-р зууны эхэн үед дүрслэх урлагийн ертөнцийг бүхэлд нь хамарсан уран сайхны шинэ чиг хандлагыг эргэн санаарай: импрессионизм ба абстракционизм, модернизм ба сюрреализм, кубизм ба авангард …

Гэхдээ хамгийн дэвшилтэт мастерууд гэрэл зургийг бүтээлч сэтгэлгээндээ нууцаар тавьж, байгалийг засах туслах, гэхдээ найдвартай арга болгодог. Хэдийгээр олон жилийн турш тэд хулгайлах, шударга бус хэргээр ял эдэлж байсан ч энэ нь тэдний гайхалтай бүтээлүүдийн ач холбогдлыг бууруулаагүй юм. Гэсэн хэдий ч зураач шүүмжлэгчид, атаархсан хүмүүсийн хавчлагаас амьд үлдэж, цөхрөнгөө барж, амиа хорлосон эмгэнэлтэй тохиолдол түүхэнд тохиолдсон юм. Бид энэ түүхийн талаар дараагийн хэвлэлдээ ярих болно.

Зөвхөн цаг хугацаа өнгөрөх тусам 20 -р зууны эхэн үед гэрэл зураг нь бие даасан урлагийн төрөл гэж хүлээн зөвшөөрөгдсөн бөгөөд зураачдын гэрэл зургийг ашиглах нь огт өөр шинж чанартай болж эхлэв.

Илья Репин (1844-1930)

Мэдээжийн хэрэг, 19 -р зуунд ажиллаж байсан зураачид зургаа зурахдаа гэрэл зургийг ашигласан гэдгээ хүлээн зөвшөөрөөгүй, тэр ч байтугай тэдний бүтээлтэй холбоотой гэрэл зургийн тухай дурдах нь хориотой байв. Гэрэл зургийг тусламж болгон ашиглах нь хүлээн зөвшөөрөгдөхгүй, ичгүүртэй зүйл гэж тооцогддог байв. Гэсэн хэдий ч асар олон эрх мэдэлтэй байсан ч олон мастерууд зургийг системтэй ашигладаг байсныг түүх баттай мэддэг. Үүнд Оросын суут зураач Илья Репиний бүтээлүүд багтжээ.

80 гаруй жилийн өмнө дайны дараах дайнаас амьд үлдсэн алдарт Пенатигийн зураачийн дурсгалын музейг нээхээр шийдсэн үед түүхчид архиваас зураачийн цаас, гар бичмэлийн дундаас хоёр хагас мянган гэрэл зургийг олжээ. болон захидлууд, дараа нь Урлагийн академийн архивт орсон болно.

Олон гэрэл зургийг зураач өөрөө биечлэн авч байсан бөгөөд ихэвчлэн хэвлэгдэж, сурах бичиг болжээ. Тэдний бас нэг хэсэг нь хожим зураачийн бүтээл судлаачдын анхаарлыг татсан юм. Илүү нарийвчлан судалж үзсэн гэрэл зургийн баримт бичгүүд нь маш сонирхолтой зургийг дэлгэсэн бөгөөд судлах явцдаа судлаачид зураачийн гар урлалын зарим нууцын хөшгийг нээжээ.

Тиймээс Илья Ефимовичийн гэрэл зургийн архиваас бусад хүмүүсийн дунд янз бүрийн зураачдын дөрвөн зуун орчим гэрэл зураг, тэдний зургийг олжээ. Архивт түүний зурсан зургуудаас авсан зуу орчим гэрэл зураг, сессийн үеэр загвар өмссөн Репинтэй ижил тооны гэрэл зургууд байсан бөгөөд тэдгээрийн ихэнх нь зураачийн бүтээсэн дүр төрхийг харуулдаг. Гэхдээ зураач зурган дээрээ зурсан загвар эсвэл прототипийн гэрэл зургууд бас байсан.

Репиний гэрт үйлчилж байсан тогоочийн гэрэл зургийг ийм байдлаар олжээ. Зураг дээр таны харж байгаагаар түүнийг гүнж София Алексеевнагийн дүрд дүрсэлсэн байна. Энэ зураг нь нэгэн цагт Петр I -ийг түлхэн унагаж, сүм хийдэд түгжигдсэн гүнжийн дүр төрхийг бий болгоход тусалсан юм. Зураг дээрх хамгийн сэтгэл хөдлөм зүйл бол гүнжийн нүд юм. Гайхамшигтай гомдол, уйтгар гуниг, уур хилэн, шууд үзэн ядалтыг тэднээс уншиж болно.

Түүнчлэн хөрөг зураг дээрх бүтээлд Репин зураачийн ээж Валентин Серовын дүр төрхийг ашигласан бөгөөд үүний үр дүнд эмэгтэй хүн зургаас биднийг харж, оюун ухаан, нэр төрийг нь хүчирхийллийн хүчээр жигд хослуулсан байдаг.

Репин 1883 онд зурсан, ихэнхдээ гэрэл зураг дээр үндэслэсэн В. В. Стасовын хөрөг зурагтай бөгөөд үүнийг Илья Ефимовичийн захидлын мөрөөр тод томруун баталжээ: Сарын дараа хөгжим шүүмжлэгчийн хөрөг бэлэн болжээ. Стасов удаан хугацаанд зургаа авахуулж амжаагүй байх магадлал багатай бөгөөд Репин үүнийг зурган дээрээс бичихээс өөр аргагүй болжээ.

1880 -аад оны эхээр Оросын уран зургийн цуглуулагч П. М. Третьяков Репинд тухайн үед нас барсан М. И. Глинкийн хөргийг захиалжээ. Хөргийг 1887 онд дуусгасан. Ажилдаа ороход зураач уг бүтээлийн хэд хэдэн хувилбарыг давсан бөгөөд Глинка энэ хэрэгсэлд зогсож, сууж байв. Үүний үр дүнд Репин уран зөгнөлдөө төрсөн дуу чимээг сонсдог бүтээлч байдалд анхаарлаа төвлөрүүлж, хөгжимчдийн байр суурийг эзэлжээ. Энэ удаад Репиний загвар өмсөгч, асрагч нь түүний эхнэр А. И. Шевцовын аав байсан бөгөөд тэрээр бусад зургуудад мастерын зургийн загвар болж өгдөг байжээ.

Илүү илэн далангүй хэлэхэд Репин 20 -р зууны эхэн үеэс эхлэн уран бүтээлдээ гэрэл зургийг ашиглаж эхэлсэн. Илья Репин гурван жилийн турш туслахуудтайгаа хамт ажилласан асар том зураг болох "1901 оны 5-р сарын 7-нд Төрийн Зөвлөл байгуулагдсаны зуун жилийн ойд зориулсан ёслолын хурал" гэсэн том хэмжээний зураг дээр хийсэн ажил дээр. - И. С. Куликов, Б. М. Кустодиев. Төрлөөр нь авч үзвэл энэ нь 81 дүрс бүхий хамтын хөрөг зураг юм. Зургийн хэмжээ 4х8.77м байна.

Энэхүү ажлын талаар И. Э. Репин бэлтгэлийн үеэр Зөвлөлийн гишүүн бүрийн зургийг өөрийн камераар (нийт 130 гэрэл зураг) авсан нь баттай мэдэгдэж байна. Гэрэл зургийн тусламжтайгаар зураач нь Их Гэгээнтнүүд Михаил Николаевич, Владимир Александрович, мөн С. Ю. Витте, И. И. Шамшин, А. А. Половцов, С. М. Волконский, Н. Н. Жерард, А. И. Горемыкина нарыг зуржээ.

Натурализмыг өгөхийн тулд тэрээр загвар өмсөгчдөө уулзалтын өрөөнд бүлгээрээ болон ганцаарчилсан байдлаар байгалийн жамаар бууджээ. Тиймээс төгс төгөлдөрт хүрэхийн тулд зураач зөвхөн нэг В. К. Плевээс 10 гаруй төрлийн гэрэл зургийн хальснаа буулгасан.

Гэхдээ сонирхолтой зүйл бол үйлчлүүлэгч Репинээс гэрэл зургаас хөрөг зурахыг хүсэхэд тэр дүрмээрээ татгалзсан юм. Амьд байгальгүйгээр ажиллах нь Репиний урмыг хугалсаар ирсэн. Үл хамаарах зүйл бол тэр үед нас барсан суутнуудын хөрөг зураг байв: Брюллов, Пушкин, Гогол, Шевченко, мөн Глинка. Нэмж дурдахад эдгээр хүмүүсийн дүр төрхийг хуулбарлахдаа Репин гипсээр хийсэн үхлийн маск ашигласан. Хамгийн гол нь тэрээр бүтээлч дадлага хийхдээ харсан зүйлийнхээ шууд сэтгэгдлийг үнэлж, гэрэл зургийг ашиглан бодит мөн чанарыг хамгийн үнэн зөв, бүрэн дүүрэн харуулсан юм.

Бид мөн энэ сэдвээр сонирхолтой нийтлэлийг танд толилуулж байна. Зураг ба уран зураг дээрх Репиний алдартай үеийнхэн: зураач зураачийн хөргийг зурсан хүмүүс бодит амьдрал дээр ямар хүмүүс байсан бэ?.

Альфонс Муча (1860 - 1939)

Гэсэн хэдий ч зурахаас гадна мэргэжлийн гэрэл зургийн чиглэлээр ажилладаг Чех зураач, дизайнер Альфонс Муча энэ асуудалд хүн бүр илүү байсан юм. Уран зургуудаа түргэн харц, хялбархан поз, эмэгтэй дүрсийн гоёмсог дохио зангаагаар дамжуулж өгсөн түүний ур чадварыг хүн бүр гайхаж байв. Тэрээр гайхалтай нарийвчлалтай загвар өмсөгчдийн зураг дээрх бүх нарийн ширийн зүйлийг онцолжээ. Зураач хөрөг зураг зурахад амжилтанд хүрэхэд тусалсан гэрэл зургуудыг ашигласан гэдгийг олон хүн тэр бүр мэддэггүй байв. Зураач туршиж үзсэн хоёр камертай байв. Зохиолч, яруу найрагчдаас эхлээд дэлхийн арслан эмэгтэйчүүд, энгийн охид хүртэл дураараа зураг авалт хийх хүртэл олон загвар өмсөгчид түүний студид зочилжээ. Дашрамд хэлэхэд Сара Бернхардт өөрөө Альфонс Мучагийн камерын өмнө зогсож байв.

Дараа нь тэр эдгээр зургуудыг ашиглан Бернардын тоглосон тоглолтын зурагт хуудсыг бүтээжээ. Мучагийн бүтээл Парист ихээхэн шуугиан дэгдээв. Хүссэн дээжийг хайж байсан цуглуулагчид зурагт хуудсыг хахуульдаж, зурагт хуудсыг тавцан дээрээс нь таслав. Баяртай Сара Мукад тоглолтынхоо зурагт хуудас боловсруулах урт хугацааны гэрээ санал болгосноор түүний ивээн тэтгэгч, сэтгэлгээ болжээ. Жүжигчин Сара Бернхардт, зураач Альфонс Муху нарыг холбосон зүйл эсвэл нэг зурагт хуудасны түүх - манай нийтлэлд илүү дэлгэрэнгүй бичсэн болно.

Зураачийн нас барсны дараа зургийн архиваас сэдэвчилсэн каталогид цуглуулсан янз бүрийн загвар бүхий 1.5 мянга гаруй зураг олдсонд олон хүн гайхах нь дамжиггүй.

Манай хэвлэлд "Alphonse Mucha -ийн загварууд бодит амьдрал дээр ямар байсан бэ: Уран зураг дээрх сэтгэл татам дүр зураг, гэрэл зураг дээрх тэдний загварууд" - Зохиогчийн гэрэл зургуудаас бүтээсэн зургуудтай илүү дэлгэрэнгүй танилцахыг танд санал болгож байна.

Эдгар Дегас (1834 - 1917) Цэнхэр бүжигчид

Мөн Францын зураач Эдгар Дегаз уран бүтээлдээ гэрэл зургийг ашигласан байна. Тухайлбал, тэрээр өөр өөрийн байрлалаар хөдөлгөөнтэй зургаа авахуулсан нэг бүжигчний хэд хэдэн гэрэл зургийг ашиглан алдарт "Хөх бүжигчид" зургаа зуржээ. Дараа нь зураач өөртөө хамгийн тохиромжтой зургийг сонгож, гайхалтай динамик найрлагад нэгтгэв.

Бусад импрессионистууд ч хоцрогдоогүй бөгөөд технологийн ололт амжилтыг өөрсдийн хэрэгцээнд ашигладаг байсныг тэмдэглэх нь зүйтэй.

Ван Гог (1853 - 1890) "Ээжийн хөрөг"

Хэрэв Ван Гог өөрөө ээж Анна Корнелиа Карбентусын хөргийг хар цагаан гэрэл зураг дээр үндэслэн зурсан бол бид юу гэж хэлэх вэ. Тео Ван Гог ахдаа бичсэн захидалдаа:

P. S. Николай Ге (1831 - 1894) "Сүүлчийн зоог"

Дээр дурдсан зүйлийг нэгтгэн дүгнэвэл өөрийн эрхгүй логик асуулт гарч ирнэ. Гэхдээ асар олон тооны дүрс бүхий том хэмжээний, гоц авьяасгүй бүтээл туурвидаг уран бүтээлчдийн тусламжгүйгээр бичдэг бол яах вэ?

Сонирхолтой нь бараг бүх зураач энэ асуудлыг шийдэх өөрийн гэсэн шийдэлтэй байв. Жишээлбэл, Николай Г. Е. шавар барималуудыг тодорхой байрлалд урлаж, бүтээсэн найрлага болгон бүтээжээ. Энэ бол түүний "Сүүлчийн оройн зоог" зургийг бүтээхдээ ашигладаг техник юм.

Репин хамтран зүтгэгчийнхээ зурсан бүтээлч үйл явцын талаар ингэж бичжээ.

Дашрамд хэлэхэд Николай Ге бол хамгийн гайхалтай хүн байв. Мөн түүний хувь заяа онцгой анхаарал татах ёстой. алдартай зураач, гайхалтай хүн Николай Ге -ийн амьдралын сонирхолтой түүхүүд - манай хэвлэлд.