"Эрэлхэг баяруудын зураач" Антуан Ваттогийн богино амьдрал, гайхалтай алдар нэр

2024 Зохиолч: Richard Flannagan | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-16 00:13

Антуан Уотто хэрхэн асар их хөдөлмөр, авьяас чадвараараа уран бүтээлч болох замаа бүтээж амжилтанд хүрсэн нь урам зоригтой, эмгэнэлтэй зүйл байдаг. Хөрөнгө мөнгөний хомсдол, эрдэм шинжилгээний боловсрол дутмаг байдал, урлагаас хол тойрогт харьяалагдахгүй байх, хүнд хэцүү, хүнд хэцүү зан чанар, тэр байтугай эрүүл мэндийн байдал муу байсан нь эрт үхэлд хүргэсэн - энэ нь Ваттог хүлээн зөвшөөрөхөд саад болоогүй юм. Гурван зуун өнгөрч, түүний зургуудын дүрүүд үзэгчтэй хамт амьдарч, тоглосоор байна.

Гол хөдөлгөгч хүч болгон зурах дуртай

Антуан Ваттогийн хувьд урлагт өөрийн гэсэн байр сууриа нэгэн цагт зохион бүтээсэн байдаг бөгөөд зураачийн авьяас чадварын ачаар зураг дээр гарч ирсэн зүйлийг тодорхойлохын тулд түүний бүтээлийг орчин үеийн хүмүүсийн зургаас ямар нэгэн байдлаар ялгах хэрэгцээ маш их байсан юм. Франц, Фландерсийн хил дээр байдаг Валенсиенес хотын хүүгийн зураач болох гайхалтай карьерыг урьдчилан таамаглаж байсан зүйл юу ч биш юм шиг санагдсан. Ватто 1684 онд төрсөн. Түүний аав нь дээвэрчин бөгөөд хамгийн боловсролтой бус хүн байсан - тэр хуультай холбоотой асуудалтай байсан бөгөөд мөнгөний хэрэгцээг байнга мэдэрдэг байжээ. Гэхдээ Жан Антуан бол ирээдүйн зураачийн нэр бөгөөд багаасаа л зураг зурах сонирхолтой болж, тэр ч байтугай нутгийн зураачдаас сургамж авч байсан боловч Валенсиенээс тийм ч их зүйл хүлээх хэрэггүй байв. Ваттотой хийсэн дараагийн хичээлийн зөвлөх татгалзав. 18 нас хүрэхээсээ өмнө тэр залуу төрөлх хотоосоо нууцаар гарч, урлагийн бүтээлээр хүрээлүүлэх хүслээ биелүүлэх боломжтой газар руу явдаг: нийслэл, Парис руу.

Уотто бага насандаа ч гэсэн эрүүл мэндээрээ, эсвэл сайхан сэтгэлээрээ сайрхаж чаддаггүй байсан бөгөөд түүнд урлагт зам тавьж өгсөн гол, бараг цорын ганц зүйл бол өөрийн гэсэн урам зориг байв. Би Нотр Дам гүүрэн дээрх семинарт зориулж уран зураг хуулж амьдралаа залгуулах ёстой байсан бөгөөд Ватто хямд төсөөтэй зургуудыг ээлж дараалан гаргаж, ажлаа дуусгаад гудамж, талбай, яармаг дээр байгалиас ноорог хийхээр явсан..

Парис, Франц ерөнхийдөө тэр үед - 18 -р зууны эхэн үед театрын моодонд орсон байв. Үзэгчид гудамжинд тоглодог Италийн Commedia dell'arte, гудамжны уламжлалт ардын театр, тэдний урд Парисын театруудын тоглолтыг тоглодог гудамжны жүжигчдэд дуртай байсан. Уран бүтээлчдийн хувьд маш их ажил байсан - иж бүрдэл хийх, тайзны хувцас боловсруулах эрэлт хэрэгцээ байсан. Ваттау ажил хийхээс айдаггүй байсан бөгөөд үүнээс гадна өөрийгөө хэрхэн бүхэлд нь дүрж, бусад ертөнцийг золиослохоо мэддэг байв. Нэмж дурдахад Парис ба залуу зураачнаас аажмаар гарч ирсэн харилцаа холбоо нь Титьян, Рубенсийн масштабын мастеруудын бүтээлүүд болох үнэхээр өндөр түвшний уран зурагтай холбоо тогтоох боломжийг олгов.

Хичээл, ажил, урам зориг

Ваттогийн уран бүтээлийн театрын тал дээр тэрээр тухайн үеийн "гол урсгал" -ыг мэдэрсэн гэж хэлж болно: театрууд зөвхөн уран бүтээлчдийг төдийгүй чимэглэгчдийг хооллодог байв. Амжилттай танил хүмүүс бас тусалсан. Хэзээ нэгэн цагт Ватто театрын тоглолт, хувцасны загвар зурах зориулалттай тайз чимэглэлийг зурсан зураач Клод Гилотын шавь болжээ. Багшийнхаа ачаар Ватто театрыг дотроос нь, түүний зөрчилдөөн, ялгааг сонирхогч нүднээс далд сурсан; Энэ бүхнийг зураг дээр тусгах болно.

Ваттау академик боловсрол эзэмшээгүй, зураг зурах, зурах чиглэлээр явж байхдаа сурч байжээ. Авьяас чадвар, эцэс төгсгөлгүй үр ашиг - энэ нь түүнийг Францын ордон руу авчирсан зүйл юм. Нэгдүгээрт, энэ бол Люксембургийн ордон бөгөөд шинэ багш, дараа нь Ваттогийн найз Клод Одран асар том урлагийн бүтээлийн асран хамгаалагч байсан юм. Янз бүрийн шалтгаанаар Лувр руу ороогүй бүтээлүүдийг байрлуулсан ордны танхимд Ватто Корреггио, Пуссин болон бусад олон мастеруудыг үзэж, тэдэнтэй хамт зургийн хичээлийг гадуур сурч байжээ. Зотон дээрх гэрэл, өнгөний өвөрмөц дэлгэц, хөдөлгөөн - Ватто энэ бүхнийг агуу хүмүүсээс сурсан.

1709 онд Ватто хааны урлагийн академийн тэмцээнд оролцсон бөгөөд гол шагнал нь Ромд нэг жилийн аялал хийх байв. Зоригтой, амбицтай Ватто ялалтаа найдаж байсан бөгөөд зөвхөн хоёрдугаар байр эзэлсэндээ сэтгэл дундуур байв. Тэрээр төрөлх Валенсиен хотод ялагдал хүлээхээр шийдсэн бөгөөд тэр үед тэр өөрөө Парисын алдартнууд байжээ. Жил хүрэхгүй хугацааны дараа Ватто Парист буцаж ирэв. Тэнд шинэ амжилттай танилууд түүнийг дахин театртай шууд холбож хүлээж байв. 1714 онд Ваттау чинээлэг хүн, урлагийн агуу мэдлэгтэн, концерт, театрын үзүүлбэрт дуртай Пьер Крозат найзынхаа хамт харш руу нүүжээ. Тэрээр авъяаслаг найздаа уран зургийн академич Чарльз де Лафоссег танилцуулсан бөгөөд тэрээр Антуан Ваттог Академид элсүүлэх өргөдлөө өгчихсөн байжээ. Шүүх хуралд оруулсан зураг бол "Киферу арал руу хийсэн мөргөл" байв. Энэ нь 1717 онд болсон; зураач ердөө гурван жил амьдарсан.

Баяр ёслолын зураач

Богинохон амьдралтай байсан ч Ватто өөрийн уран бүтээлийн шүтэн бишрэгчдийн өрөвдөх сэтгэлийг хүртэхийн хэрээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн. Өөр тодорхойлолт байхгүй тохиолдолд тэрээр "баяр ёслолын зураач" болжээ. Тэр үед бүх дэлхий үнэхээр театр гэж тооцогддог байсан бөгөөд хүн бүр үүрэг гүйцэтгэдэг байсан - энэ бол Ваттогийн зурсан зургийн гол зүйл бөгөөд заримдаа жүжигчин Парисын тооноос ялгах боломжгүй байдаг, учир нь тэр болон бусад нь олон нийтийн өмнө тоглодог., маск зүүх.

Ваттогийн жүжигчид, тайзны ард амьдрал, жүжиглэлтийн мөн чанарыг сонирхох нь үнэхээр чин сэтгэлээсээ байсан бөгөөд цаг хугацааны явцад түүний хэв маяг хэрхэн өөрчлөгдсөнийг ажиглаж болно. Эхэндээ жүжигчдийг дүрсэлсэн зураг нь онцгой илэрхийлэл, санаатай нүүрний хувирал, дохио зангаагаар ялгагддаг байв; Цаг хугацаа өнгөрөхөд Ватто сэтгэл хөдлөлийн хамгийн бага илэрхийлэл рүү шилжиж, дүрүүдийн нүүрэн дээр болон дохио зангаагаар зөвхөн үлгэр үлдээж, энэ нь зургийг илүү илэрхийлэх болно. Дутуу үнэлэх, хязгаарлах нь зөвхөн сонирхлыг өдөөдөг - найрлага нь шинэ дуу чимээ авч, нууцлаг зүйл гарч ирдэг.

Ваттогийн хамгийн хүчирхэг зургуудын нэг болох "Пиррот" буюу "Жиллес" гэж нэрлэдэг нь үүний тод баталгаа юм. Энэхүү зураг нь тоглоом хараахан эхлээгүй байгаа тэр агшныг харуулсан бөгөөд дүр бүр нь үзэгчдэд чин сэтгэлээсээ ханддаг, түүний дотор хувцаслалт, ерөнхий сэтгэл хөдлөлөөсөө хамааралгүй Пьеррот байдаг. Бусад жүжигчид гадаад төрхөөрөө ганцаардал, төөрөгдөлийг илэрхийлдэг Пьерротын туршлагыг үл тоомсорлодог. Зөвхөн нэг дүр л үүнтэй төстэй зүйлийг мэдэрдэг бололтой, үзэгч рүү шууд харсан энэ дүр бол илжиг юм.

Антуан Ваттогийн бүтээлийн өвөрмөц үр дүн нь бүрэн өвчтэй байхдаа зурсан "Гэрсэний дэлгүүрийн тэмдэг" зураг байв. Зурган дээр зураач галерейн орон зайг гудамжтай хослуулан дүрсэлж, фасад нь алга болжээ; дэлгүүр доторх ханан дээр - Ваттогийн дуртай зураачдын бүтээлүүд: Жорденс, Рубенс, Велазкес. Нарны хааны хөргийг хайрцагт савласан: Людовик XIV -ийн эрин үе дуусч, шинэ зүйл, түүний дотор урлагт зам тавьж өгчээ.

1720 онд Антуан Уотто 36 настай сүрьеэгийн улмаас нас баржээ. Ваттогийн намтар нь түүний хувийн амьдралын талаар ямар ч мэдээлэл өгдөггүй, зураач нь хайр дурлалын асуудалгүй байсан гэж үздэг тул мэдээж дор хаяж нэг ийм түүхийг олох оролдлогыг орхигдуулдаггүй. Ваттогийн зарим зургуудад нуруугаараа дүрсэлсэн эмэгтэйн хэн болохыг үзэгчдэд таниулах оролдлого нь "Урлагийн детектив түүх" "Антуан Ваттогийн нууц" кинонд зориулагдсан бөгөөд үүний шалтгааныг өөр өнцгөөс харуулсан болно. Парисын театрын амьдралын үйл явдалд зураачийн сонирхол.

Ваттоугийн зургийн загвар нь түүнийг амьд үлдээсэн бөгөөд үүнээс гадна жинхэнэ алдар нэр зураачийг нас барснаас хойш нэлээд удалгүй 19 -р зууны эхэн үед иржээ. Ваттоу нь рококогийн хэв маягийг үндэслэгч, импрессионизмын анхдагч гэж хүлээн зөвшөөрөгдсөн бөгөөд ямар ч тохиолдолд 19 -р зууны хоёрдугаар хагаст гарсан орчин үеийн шинэ хөдөлгөөнд зураачийн ландшафт, бэлчээрийн зураг, найрлагыг дүүргэсэн уур амьсгал орсон байв. Ватто олон тооны зургуудыг үлдээсэн бөгөөд үүнээс ч илүү дутуу байсан. Гэсэн хэдий ч урлагийн мэргэжилтнүүд хэзээ нэгэн цагт зураачийн ноорог бүхий дэвтэр олдох болно гэсэн найдвараа алддаггүй.

Мөн үзнэ үү: Фламандын зураач гэр бүлийн баярыг дүрсэлсэн - Жейкоб Жорданс.