Театрын түүхэнд мөнхөрсөн Мөнгөн эрин үеийн 10 алдартай зураач

2024 Зохиолч: Richard Flannagan | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-16 00:13

Тэд Мөнгөн эрин үед уран бүтээл хийх боломжтой байсан бөгөөд зөвхөн дүрслэх урлагийн ердийн төрлөөр хязгаарлагдаагүй юм. Эдгээр уран бүтээлчид тус бүр өөрийн гэсэн авьяастай, анхны хүмүүс байсан бөгөөд өөрсдийгөө шинэ чанараар туршиж үзэх боломж үнэхээр сэтгэл татам мэт санагдсан. Тийм ч учраас тэр үеийн театрын хувцас, иж бүрдэл нь гайхалтай уур амьсгал, ямар нэгэн онцгой ид шидээр дүүрэн байдаг байх.

Мстислав Добужинский

Мстислав Добужинский анхны театрын захиалгаа Москвагийн урлагийн театраас авсан бөгөөд энэ чиглэлээр үйл ажиллагаагаа эхлүүлсэн нь Константин Станиславскийтэй нягт холбоотой байв. Агуу найруулагч санаагаа тунхаглаад зогсохгүй энэ эсвэл тэр тоглолтын дизайны талаархи алсын харааг түүнд дамжуулахыг оролдож, залуу уран бүтээлчдэд заавар өгчээ.

Москвагийн Урлагийн театрт Мстислав Добужинский "Хөдөө нэг сар", "Чөлөөт ачигч", Тургеневын дараа "Нимгэн нулимс урсдаг газар", "Аймаг", Достоевскийн нэрэмжит "Николай Ставрогин", "Степанчиково тосгон" -ыг зохион бүтээжээ. Большой театрт тэрээр уран сайхны хэлтсийн даргаар ажиллаж байсан бөгөөд цагаачлал хийснийхээ дараа Каунас хотод Дон Жиованни, Борис Годунов, Пагляччи, Хүрзний хатан хаан зэрэг дуурийн тоглолт зохион бүтээжээ. Хожим нь тэрээр амьдралынхаа сүүлийн жилүүдэд нүүж очсон Лондон, Парис, АНУ -ын тоглолтын дизайнд оролцжээ.

Константин Коровин

Тэрээр театрын үйл ажиллагаагаа Савва Мамонтовын дуурь дээр эхлүүлж, 15 жил ажилласан бөгөөд арав гаруй тоглолтын дизайн хийж, авъяаслаг зураач дизайнер гэдгээрээ алдаршжээ.

"Виндзорын ёс бус эхнэрүүд", "Аида", "Лакме" - зураачийн эдгээр бүтээлүүд дэх бүтээлүүд нь шүүмжлэгчдээс хамгийн өндөр үнэлэмжийг хүртэх ёстой байв. Хожим нь Константин Коровин Большой театр, Мариинскийн дизайныг бүтээсэн бөгөөд Парист тэрээр Оросын дуурийн "Ханхүү Игорь" жүжгийн гайхалтай загвараар хамгийн их сүйрсэн театр үзэгчдийг гайхшруулж чадсан юм.

Александр Головин

Зураач Большой театрт алба хааж, Диагилевын Оросын улирал, Мариинскийн театр, Москвагийн урлагийн театрт ажиллаж байжээ. Үүний зэрэгцээ тэрээр өөрийнхөөрөө ажилладаг байсан бөгөөд анхны үзэгдлээс эхлэн тайзны засал чимэглэлийг хэзээ ч хөгжүүлж эхлээгүй бөгөөд финал эсвэл дунд хэсгийг зурахыг илүүд үздэг байв. Нэмж дурдахад зураач туслахуудтай хэрхэн ажиллахаа мэдэхгүй байсан ч бүх зүйлийг өөрөө хийсэн.

Василий Поленов

Тоглолтуудыг Оросын нэрт зураач, сурган хүмүүжүүлэгч Василий Поленов зохион бүтээжээ. Ихэнх тохиолдолд тэрээр Савва Мамонтовын хувийн дуурийн театрт ажиллаж, дараа нь өөрийн театрыг зохион байгуулжээ. Түүний хувьд тэрээр зөвхөн тайз засал, хувцасны загвар зохион бүтээгээд зогсохгүй хүүхдүүдтэй хамт тоглолт хийж, тариачин гэр бүлээс гаралтай авьяаслаг залуусыг биширдэг байв.

Лев Бакст

Алдарт зураач ихэнхдээ Санкт -Петербург, Парис хотод тоглолт зохион бүтээсэн, Александринский, Эрмитажийн театруудад ажиллаж, Диагилевын Оросын улирлын хувцас, иж бүрдлийг бүтээсэн бөгөөд ялангуяа хувцас дээр ажиллах явцдаа дуртай байсан. Тэр өөрөөр хэлбэл өнгийг мэдэрсэн. Түүний хувьд сүүдэр бүр уйтгар гуниг, цэвэр ариун байдал, цөхрөл, ялалт, бардам зангаар дүүрэн байв. Түүний тайзны олон хувцаслалт нь тухайн үеийн загварт тусгагдсан нь дэмий хоосон зүйл биш байв.

Николас Рерих

Зураач театрын үйл ажиллагаагаа 1907 онд Санкт -Петербургийн "Эртний театр" -ын "Гурван мэргэн хүн" жүжгээр эхлүүлжээ. Продакшн өөрөө бүтэлгүйтсэн хэдий ч жүжгийн тайзнаа шүүмжлэгчид сайнаар хүлээж авсан. Хожим нь Николас Рерих Диагилевын Оросын улирлын дизайны загварыг боловсруулж, зураачдад маш их талархаж, Парисын шүүмжлэгчид дараа нь Рерихийн багцуудын талаар урам зоригтой ярьж, тэдний түүхэн найдвартай байдлыг онцлон тэмдэглэжээ.

Виктор Васнецов

Виктор Михайлович бараг театрт ажиллаагүй боловч түүний зөвхөн Островскийн "Цасан охин" -ын тойм зураг нь тухайн үеийн сценографид нэгэн төрлийн хувьсгал болсон юм. Үүний зэрэгцээ зураач өөрөө Абрамцево хотод болсон энэхүү тоглолтод Санта Клаусын дүрд тоглож, түүнтэй хамт Илья Репин тайзан дээр Бермятигийн дүрээр Бермяти, Савва Мамонтов нарын дүрээр гарч иржээ. үзэмж, хувцаслалт, гэхдээ аль хэдийн Москвагийн Савва Мамонтовын дуурь дээр … Дараа нь шүүмжлэгчид зураачийн бүтээсэн эртний Оросын хэлбэр, гоёл чимэглэлийн өвөрмөц байдлыг тэмдэглэжээ.

Иван Билибин

Ихэнх тохиолдолд Иван Билибин номын зураач байсан бөгөөд Оросын тууль, үлгэрийн чиглэлээр мэргэшсэн байв. "Орос бүжиг" балетын иж бүрдлийг чимэглэж байхдаа түүнийг маш ихээр хөөж, уран бүтээлийнхээ үр дүн зураачийг баярлуулжээ. Гэсэн хэдий ч түүний театрын бүтээлүүд нь Эртний театрын "Фуэнте Овехуну" эсвэл Элисейн театрын "Борис Годунов" зэрэг өвөрмөц бүтээл, эр зориг, ямар нэгэн онгон гоо үзэсгэлэнгээрээ онцлог байв.

Александр Бенуа

Тэрээр Эрмитаж театрт ажиллаж эхэлж, дараа нь Мариинскийн театрын тоглолтуудыг зохион бүтээж, Дягилевын "Оросын улирал" киноны продакшнуудыг зохион бүтээсэнээрээ Европт алдартай болжээ. Үүний зэрэгцээ олон үеийнхэн тэмдэглэжээ: зураачийн цорын ганц хүсэл тэмүүлэл бол урлаг бөгөөд тэрээр байгалийнхаа бүхий л хүсэл зоригоор бууж өгөхөд бэлэн байдаг. Магадгүй түүний бүтээсэн тайз засал, хувцас нь яг л энэ шалтгааны улмаас амьд, мэдрэмжтэй болсон байх.

Сергей Судейкин

Сергей Судейкин театрын үйл ажиллагаагаа Савва Мамонтовтой хамтран эхлүүлсэн. Александр Блок Мэтерлинкийн зохион бүтээсэн "Эгч Беатрис" киног үзсэнийхээ дараа үзэгчдэд үзүүлэх үзэмж, хувцасны нөлөөний талаар бичжээ. Энэ үзэгдэл яг л гайхамшиг шиг цэцэглэж, зохиолчийн мэдрэмж, сэтгэл хөдлөлийг бүрэн илэрхийлсэн юм. Гэсэн хэдий ч зураачийн оролцсон бүтээл бүр энэ гайхамшигаар дүүрэн байв.

Олон уран бүтээлчдийн хувьд театрын ид шидийн ертөнцөд үүдийг нээсэн хүн бол Савва Мамонтов байв. Юутай ч тэр 19 -р зууны сүүлч үеийн хамгийн нэр хүндтэй хүмүүсийн нэг байв. Гэвч буурах жилүүдэд Мамонтов шоронд орж, дампуурч, бараг бүх найз нөхөд, хамаатан саднаа алджээ.