Агуулгын хүснэгт:
Видео: 20-р зууны авангард зураач Лучо Фонтана зургаа яагаад тайрав?
2024 Зохиолч: Richard Flannagan | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-16 00:13
Лусио Фонтана бол Аргентин-Италийн зураач байсан бөгөөд орон зайн орон зайг үүсгэн байгуулагч гэдгээрээ алдаршсан юм (хоёр хэмжээст байдлыг даван туулах зорилгоор уран баримал, уран зургийн орон зайн шинж чанарт чиглэсэн хөдөлгөөн). Түүний ажлын нэг онцлог нь … зүсэлт, цооролт байсан. Зураач үүнийг ямар зорилгоор хийсэн бэ, урлагийн ертөнцөд ямар нөлөө үзүүлсэн бэ?
Мастер Лучо Фонтанагийн тухай
Италийн зураач Лусио Фонтана 1899 оны 2 -р сарын 19 -нд Аргентины Росарио ди Санта Фе хотод Итали цагаачдад төрсөн. Түүний аав Луиджи Фонтана уран барималч байжээ. Сургалт Милан дахь Карло Каттанеогийн Техникийн дээд сургуульд болсон. Фонтана 1917 онд Дэлхийн нэгдүгээр дайнд оролцсон боловч жилийн дараа бэртлийн улмаас эх орондоо ирсэн. Дараа нь тэрээр Милан дахь Accademia di Brera -д орж уран баримал эзэмшжээ. 4 жилийн дараа Фонтана Росарио ди Санта Фе хотод өөрийн гэсэн студи нээжээ. Фонтанагийн хийсвэр бүтээл бүхий анхны бие даасан үзэсгэлэн 1934 онд Милан гал Милеон галерейд зохион байгуулагдсан.
Цагаан тунхаг (1946) хэмээх алдартай бүтээлдээ зураач архитектур, уран зураг, уран баримлыг хослуулсан шинэ орчинг бий болгох санааг нээн илрүүлжээ. "Би зураг зурахыг хүсэхгүй байна. Би орон зайг нээж, зургийн хил хязгаараас хязгааргүй өргөжиж буй шинэ хэмжээсийг бий болгохыг хүсч байна "гэж Фонтана бичжээ. Фонтана нь сансрын сэдвийг хөндөхийн тулд суурилуулах хэрэгслийг ашиглаж эхэлсэн уран бүтээлчдийн хойч үеийнхэнд өргөн нөлөө үзүүлсэн.
Уран баримал
Анх уран барималч мэргэжлээр сурч байсан Фонтана тодорхой урлагийн материал, техник хэрэгслийн уламжлалт хязгаарлалтаас татгалзжээ. Харин үүний оронд тэрээр амьдарч буй ертөнцөд хурдацтай өөрчлөгдөж байгаатай холбогдуулан өөрийн уран сайхны илэрхийлэх арга хэрэгслийг зохион бүтээхээр шийдсэн юм.
Аргентинд суурьшсаны дараа Фонтана уран барималчаар ажиллаж эхлэв. Үзэгчид магистрын бүтээлийг маш их сонирхож хүлээж авсан. Түүний бүтээлүүд олон тооны үзэсгэлэнд тавигдсан. Фонтана янз бүрийн шагнал хүртсэн бөгөөд Росарио дахь Esquela de Artes Plasticas -ийн уран баримлын профессороор томилогджээ. Үүний зэрэгцээ тэрээр Буэнос -Айрес дахь Дүрслэх урлагийн академид лекц уншиж чаджээ. Лусио залуу уран бүтээлчид, сэхээтнүүдтэй холбоо тогтоож, судалгааны шинэ санаануудын ачаар түүний Цагаан тунхаг бичгийг 1946 оны 11 -р сард хэвлүүлжээ.
Орон зайн тухай ойлголт
Фонтана урлагийн физик болон онолын хязгаарыг дахин тайлбарлаж, урлагийн бүтээлийг орон зайн тухай ойлголт гэж үзжээ. Фонтана нь Concetti Spaziale (Сансрын тухай ойлголт) гэгддэг монохром зургаар алдартай.
Сонирхолтой нь эдгээр бүтээлүүдийг тэрээр … хайчилж, цоолж, дууссан ажлыг бараг галзуу эрч хүчээр дүүргэсэн цоорхой, нүх үлдээжээ. Тэрбээр зураасыг цоолж, арын зайг нээсэн тагли гэж нэрлэдэг нүх, хайчлаа хийжээ. Эдгээр нүх, нүх нь ажлын үл үзэгдэх хэсгүүдийг урагшлуулж, утгыг дамжуулах боломжийг олгодог. Лусио Фонтанагийн шинэ хөдөлгөөн нь объектуудыг гурван хэмжээст орон зай, энгийн орон зайг туршилтын орчин болгон хувиргав.
Бусад ажил
Дээрх бүтээлүүдээс гадна Фонтана зураг дээр шинэ давхаргууд үүсгэх сонирхолтой байв. Жишээлбэл, зургийн гадаргуу дээр жижиг шил, чулууг наасан нь байгалийн тусгал, гэрлийн хугарал үүсгэсэн нь үзэгчийн дүр төрхийг ойлгоход нөлөөлсөн байна. Үүний зэрэгцээ шил, чулуун бүтэц нь хоосон зайг (физик объект эсвэл байгалийн үзэгдэл) хэрхэн, юугаар дүүргэх боломжтойг үзэгчдэд харуулдаг.
Модернизмаас санаа авч 1949 онд Миланд Фонтана Ambiente spaziale a luce nera (Хар гэрэлд орон зайн орчин) хэмээх бэлгэдлийн бүтээлийг бүтээсэн бөгөөд үүнд хэд хэдэн дүүжин фосфоресцент элементүүд таазнаас бүрэн өлгөгдсөн байдаг. хар үзэсгэлэнгийн талбай. Мөн онд тэрээр өнгөний хэрэглээг нүхний "эргүүлэг" -тэй хослуулсан Бүчи (Нүх) циклийг эхлүүлж орон зайн санаануудын талаархи судалгаагаа өргөжүүлэв.
1966 онд Лусио Фонтана хамгийн том театрын нэг болох Ла Скалагаас санал хүлээн авчээ. Миланы дуурийн театр Фонтанаг дуурийн тоглолт, хувцасны чимэглэлийг бүтээхийг урьсан. Тодруулбал, мастер 1967 онд Гоффредо Петрассигийн "Дон Кихотын хөрөг" балетын хувцас, иж бүрдлийг бүтээжээ. Түүний ноорог бол хөдөлгөөн, бүжгийн санааг агуулсан хөнгөн график найруулга юм.
Фонтана карьерынхаа сүүлийн жилүүдэд өөрийн бүтээлээ дэлхийн уран зургийн галлерейд үзэсгэлэнд зориулжээ. Люфо Фонтана 69 насандаа (1968 оны 9 -р сарын 7) Италид, Венецийн биеннальд зурсан зургаараа Гран -при хүртсэнээс ердөө хоёр жилийн дараа энэ дэлхийг орхисон юм. Өнөөдөр түүний бүтээлүүд Лондон дахь Тейт галерей, Вашингтон дахь Үндэсний урлагийн галерей, Базелийн урлагийн музей, Мадрид дахь Тиссен-Борнемиса музей болон бусад цуглуулгад хадгалагдаж байна.
Зөвлөмж болгож буй:
Аялагчид яагаад зураач Бодаревскийг үгүйсгэж, зураг зургаа нээлтийн өдрүүдээс хасав
Тэнүүлчид бол дэлхийн урлагийн сан хөмрөгт үнэтэй өв үлдээсэн Оросын уран бүтээлчдийн тусгай каст юм. Тэдний хамгийн нэр хүндтэй хүмүүсийн нэрийг санадаггүй. Гэхдээ өнөөдөр би аяллынхаа мартагдсан нэрийг эргэн дурсахыг хүсч байна. Хэрэв зарим хүмүүсийн хүсэл байсан бол авъяаслаг хөрөг зураач Николай Корнилиевич Бодаревский нөхөрлөлөөс хөөгдөв. Тэрбээр хамт ажиллагсдынхаа нэр хүндийг гутааж, яагаад тэд "хайхрамжгүй байдлыг" хасч чадаагүй юм
Сергей Калмыков: Оросын сүүлчийн авангард зураач яагаад хотын галзуу хүн гэж тооцогддог байв
Суут ухаантан бүр бага зэрэг галзуурдаг гэсэн түгээмэл үзэл нь Сергей Иванович Калмыковтой холбоотой онцгой ач холбогдолтой юм. Зөвхөн хэлмэгдүүлэлтийн үед амьд үлдэж чадалгүй Оросын авангард уламжлалыг үргэлжлүүлж чадсан энэ зураачийн түүх нотолж байна: галзуурал нь мэргэн ухааны хамгийн дээд хэлбэр болж хувирах үе байдаг
Дэлхийн нэгдүгээр дайны хагас сохор, нэг гартай баатрын хувьд тэрээр дэлхийн алдартай зураач болжээ: авангард зураач Владислав Стржеминский
Тэрээр Беларусийн хөрсөнд төрсөн бөгөөд өөрийгөө орос гэж нэрлэдэг байсан бөгөөд урлагийн түүхэнд туйлын нэрээр оржээ. Хагас сохор, нэг гартай, хөлгүй тэрээр өнгөрсөн зууны эхний хагаст алдартай авангард зураач болжээ. Дэлхийн хувьсгалын хүсэл мөрөөдөлтэй хүн түүнийг бас сүйтгэж, баатарлаг, зовлон шаналлаар дүүрэн гайхалтай амьдралаар амьдарсан. Өнөөдөр манай хэвлэлд дэлхийн нэгдүгээр дайны үед мах бутлуураар явж, гайхалтай биеийн зовлонг туулж, амьдарч, ажиллаж байсан ер бусын хүний амьдралын түүхийг энд оруулав
Францын зураач Моро яагаад андрогин сахиусан тэнгэрүүдийг зурсан бөгөөд яагаад зургаа зарахыг хүсээгүй юм бол
Густав Моро бол домог зүй, шашны сэдэвтэй бүтээлүүдээрээ алдартай Францын бэлгэдэл зураач юм. Өнөөдөр энэ эзний нэрийг сонсоод түүний тансаг хувцастай нууцлаг, нууцлаг зургууд санаанд орж магадгүй юм. Мороогийн зургууд нөлөө бүхий ноёд, музейтэй болоход бэлэн байсан ч бүтээлээ зарахыг хүсээгүй юм. Густав Морогийн намтарт нуугдсан хамгийн сонирхолтой баримтууд юу вэ?
А.Дейнекагийн "Севастополийн хамгаалалт" баатарлаг зураг яагаад хүчтэй маргаан дэгдээж, тэр эмэгтэй яагаад түүний төлөө зургаа авахуулав
Өнөөдөр ХХ зууны эхний хагаст зурсан зураач Александр Александрович Дейнекаг туйлын орчин үеийн модернист гэж нэрлэдэг. Тэрээр дүрсэлсэн зургуудын ер бусын өнцөг, динамик байдал, дурсгалт байдалд дуртай байв. Зураачийн өвөрмөц зургуудын нэг бол "Севастополийн хамгаалалт" юм. Зарим шүүмжлэгчид энэ зургийг сэтгэл хөдлөлийн хувьд сайшааж, зарим нь хэт удам угсаанд нь дургүй байсан ч хэн ч хайхрамжгүй хандсангүй