Вудевиль хэрхэн бий болсон, хөгжмийн инээдмийн алдар нэрийн төгсгөлийн эхлэл юу байв

2024 Зохиолч: Richard Flannagan | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-16 00:13

Амьдралын нөхцөл байдлыг "водевиль" болгон хувиргах нь тийм ч сайн зүйл биш юм - энэ үг орчин үеийн хэлээр фарс гэсэн утгатай болжээ. Хэдийгээр энэ төрөл өөрөө арай л хуучирсан мэт санагдаж байгаа ч гэсэн водевиль өнгөрсөн үеэ орхих гэж яарахгүй байгаа нь фенүүдээ дурсамж дүүрэн дурсамжинд хөтлөх эсвэл цаг үетэйгээ уялдуулан өөр зүйл болгон хувиргахад яарахгүй байгаа нь тодорхой байна. Энэ нь аль хэдийн болсон бөгөөд Вудевилл үзэгчдийг олсон эрин үе, улсаас хамааран өөр өөр маск, хувцас өмсөж үзсэн байна.

Vaudeville: гарал үүсэл ба түүх

Вудевиллийн гарал үүсэл рүү буцах нь Нормандын Валь де Вире буюу Вокс де Вире хот руу хөтөлдөг. Тэнд, 15 -р зууны төгсгөлд нутгийн яруу найрагчид Оливье Басселин, Жан Ле Гу нарын дуунуудыг тааламжтай дуулж байжээ. Дүрмээр бол тэд баярын үеэр амрах төдийгүй инээх, хошигнох сэтгэл санааг олж хараад дуулдаг байсан нь францчуудад зориулагдсан юм. Норманчууд энэ утгаараа онцгой шинэ зүйлийг зохион бүтээгээгүй боловч хэсэг хугацааны дараа дуунууд өөрсдөө бүс нутгийн хил хязгаараас давж, Парис хотод водевилийн шинэ ул мөр олджээ.

Энэ нь аль хэдийн "voix de ville", "хотын дуу хоолой" байсан - водевилийн этимологийн ул мөрийн хоёр дахь бүрэлдэхүүн хэсэг юм. Байдаг шиг, энгийн францчуудын ардын урлагт зайлшгүй байх ёстой энгийн интриг, интригийн тухай дуунууд нь эцэстээ ардын соёлын нэг хэсэг болсон юм., мөн Их Францын хувьсгалын дараа 1792 онд Парис хотод Водевиллийн театр нээгдсэн нь ардын дууны энэхүү нэрийг театрын төрөл болгон хувиргах эхлэлийг тавьсан юм.

Францын бүх зүйл хэсэг хугацаанд Оросын язгууртнуудыг татдаг байсан бөгөөд 19 -р зууны эхний хагаст Оросын язгууртнууд энэ гадаад хэлийг төгс мэддэг төдийгүй Парист өнгөрөөсөн байдаг тул удалгүй водевилл загварлаг болсон нь гайхах зүйл биш юм. Оросын эзэнт гүрэн мөн шинэ нөхцөлд дасан зохицсон.

Vaudeville Орос хэл дээр

Францын водевилийг ихэвчлэн орчуулж, дүрүүдийн нэрийг оросоор сольж, нутгийн иргэдийн сайн ойлгосон цохилтуудыг нэмж, заримдаа үг хэллэг, зөвлөмжийг ашигладаг байсан нь Москва, Санкт -Петербургт цуурайтсан хөгжмийн нэг хэсэг юм. нийтийн. Воудевиллийг нухацтай авч үзээгүй юм шиг санагдаж байсан ч ямар ч тохиолдолд сонгодог уран зохиолын бүтээлүүдэд энэ талаархи эргэлзээтэй мэдэгдэл ихэвчлэн гардаг боловч Оросын язгууртнуудын дунд водевилл өгсөн театруудад зочлох нь маш их хүндэтгэлтэй ханддаг байв.

Нэмж дурдахад театрын нэр томъёоны утга өөрчлөгдөж, "боловсорч гүйцсэн" - водевилийг зохиолчдын хүсэл эрмэлзэл, олон нийтийн эрэлт хэрэгцээнд нийцүүлэн тохируулсан болно. Энэ бол үзэгчдийг зугаацуулах төдийгүй хамгийн тулгамдсан сэдвүүдийг хөнгөвчлөх, хөгжилтэй байдлаар хөндөх боломж байв. Vaudeville нь бодит байдал эсвэл хатуу хошигнолыг нухацтай ойлгоход тохиромжгүй байсан тул Перепельскийн овог нь ихэнх уншигчдад юу ч хэлдэггүй, гэхдээ Николай Алексеевич Некрасовын нэр юм.. Тайзан дээр тавигдсан анхны Оросын водевиль, жижиг хөгжим бол Александр Шаховскийн "Яруу найрагч казак" гэж тооцогддог бөгөөд үзэгчдийн дунд асар их амжилтанд хүрсэн юм. Шилдэг жүжигчид водевилд дуртайяа тоглосон - Үндэсний жүжигчний сургуулийг үндэслэгчдийн нэг Михаил Щепкин водевиллийн зураачаар удаа дараа тайзан дээр гарч ирэв.

Гэсэн хэдий ч Оросын водевилл маш их шүүмжлэлд өртсөн: Франц хэлнээс хөрвүүлэгдсэн нь мэдэгдэхүйц тунгалаг, уйтгартай байдлыг олж авсан: эхэнд нь амьд, гэрэл гэгээтэй, ухаантай мэт санагдсан зүйл нь Орост хийсвэр, ер бусын харагдаж байв. Жишээлбэл, франц эмэгтэйчүүдийн зугаа цэнгэлийг Оросын үзэгчид эх орон нэгтнүүддээ хараагүй тул тайзан дээр тийм ч их таньсангүй. Зохиогчид ихэвчлэн нүгэл үйлддэг бөгөөд шууд дуулдаг байсан - дуунууд нь инээдтэй байсан ч уран сайхны хувьд үнэ цэнээрээ ялгаагүй байв. Үнэн, энэ алдаа нь төрөл жанрын нэр хүндэд төдийлөн нөлөөлөөгүй: XIX зууны 60 -аад он хүртэл водевиль нь Оросын театруудад хамгийн өргөн тархсан тоглолтын төрөл хэвээр байв. Түүнчлэн 1839 онд Дмитрий Ленскийн бичсэн Vaudeville "Лев Гурыч Синичкин, эсвэл мужийн дебютанте" гэх мэт нэр хүнд нь бүтээгчдээс нь давсан ийм бүтээлүүд байсан.

Дахин Францаас ирсэн оперетта нь хэсэг хугацааны дараа тайзнаас вудевиллийг хөөж гаргасан шинэ загвар болж, хөгжим, бүжиг дэглэлтийг хоёуланг нь нэг хэв маягаар хадгалж, тоглодоггүй төрөл байв. хуйвалдааныг хөгжүүлэх туслах функц боловч хөгжмийн инээдмийн ерөнхий санааны нэг хэсэг юм.

Аа, водевилл …

Гэхдээ водевиллийн түүх үүгээр дууссангүй, тэр дахин "дүр төрхөө өөрчилсөн". Энэхүү театрын төрөл нь сонирхолтой өөрчлөлтүүдийг хүлээж байсан хэвээр байв. Жишээлбэл, АНУ, Канадад 1880 -аад оноос хойш бараг ямар ч шоуг "водевиль" гэсэн нэр томъёогоор ойлгодог байсан: хөгжимчин, бүжигчин, илбэчин, сургагч, хошин шогчид болон бусад. бусад уран бүтээлчид энэ нэрийг авсан. Үүний зэрэгцээ, тоглолт нь үзэгчдэд тааламжтай, хөгжилтэй үдшийг бэлэглэхийн тулд цэвэр зугаа цэнгэлийн дүрд тоглосон ерөнхий ойлголтгүй байв.

ЗХУ -ын урлагт водевиль нь ихэвчлэн кино урлагтай холбоотой байдаг - хэд хэдэн гайхалтай киноны ачаар цөөн боловч Оросын урлагт ул мөрөө үлдээжээ. Энэ бол 1850 -аад оны Францын нэртэй нэртэй водевиллээс авсан "Сүрэл малгай" кино байв. Цэвэр франц хэлээр холилдсон нь эр зориг, ажил хэрэгч байдал, хайхрамжгүй байдал, ёс суртахууны хослол юм. Дашрамд хэлэхэд, сүрэл малгай амжилтанд хүрсний дараа найруулагч Элдар Рязанов Андрей Миронов, Людмила Гурченког шинэ кинондоо урих санаагаа орхисон бөгөөд сүүлийн үед жүжигчдийн хийсэн "водевиль" дүрүүд тодорхой үүрэг гүйцэтгэсэн юм. Дараа нь "The Irony of Fate" киног хийхээр төлөвлөж байсан.

Зөвлөлт маягийн водевиллийн өөр нэг сайн жишээ бол 1979 онд "Аа, водевиль, водевиль …" кино байсан бөгөөд Олег Табаков гол дүрд дуртайяа зөвшөөрсөн бөгөөд саяхан нээлтээ хийсэн "Миний хайрт, зөөлөн амьтан" киноны од Галина Беляева. ", баатрын дүрд тоглосон. Энэхүү зохиолыг Петр Григорьевын "Оросын жүжигчний охин" түүхээс сэдэвлэн бүтээсэн бөгөөд хөгжмийн зохиолч Максим Дунаевскийн дуунуудын ачаар уг кино Зөвлөлтийн үеийн шилдэг киноны төрөлд багтжээ.

Дашрамд дурдахад "Аа, водевиль, водевиль …" киноны нэг дуу. Энэ кино нь өөрөө илүү алдартай болсон.