Энди Уорхолын зөвхөн шөлний лааз бүхий 32 зураг яагаад урлагийн сенсаац болсон юм бол

2024 Зохиолч: Richard Flannagan | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-16 00:13

1962 оны 7-р сарын 9-нд төдийлөн танигдаагүй зураач Энди Уорхол Лос Анжелес дахь Ферус галерейд жижиг үзэсгэлэн нээв. Үзэсгэлэнгийн сэдэв нь зүгээр л тархийг үлээж байв: энэ бол лаазтай шөл байв! Гучин хоёр зураг тус бүр нь улаан лооль, чинжүү, селөдерей цөцгий хүртэл Кэмпбелл шөл өөр өөр амт, үнэрийг дүрсэлсэн байдаг. Зураач эдгээр бүтээлүүдэд ямар утгатай байсан бэ? Мэдрэмжтэй амжилт, бүх нийтийн хүлээн зөвшөөрөлтийн нууц нь юу вэ?

Гучин дөрвөн настай Уорхолын хувьд энэ нь анхны бие даасан уран зургийн үзэсгэлэн байв. Тэр үед тэрээр Tiffany & Co. ба Диор. Энди музей, шүүмжлэгчдийн хүлээн зөвшөөрсөн "жинхэнэ" зураач болохоор шийджээ. Түүний нууц зэвсэг? Шинээр гарч ирж буй "поп урлаг" хэв маяг.

Шөлний зургууд юу гэсэн үг вэ?

Поп урлаг уламжлалт урлагийг орвонгоор нь эргүүлэв. Мэргэжилтнүүд "урлаг" гэж үздэг хөрөг зураг, ландшафт, тулааны үзэгдэл эсвэл бусад объектын оронд зар сурталчилгаа, комикс болон алдартай соёлын бусад элементүүдээс зураг авдаг байв. Тэд хошин шог, инээдэм ашиглан олон нийтийн үйлдвэрлэл, хэрэглээний үзэл хэрхэн Америкийн (мөн Америкийн бус) амьдрал, соёлд ноёрхсон тухай тайлбарлахдаа тайлбар хийжээ.

1950 -иад оны Жексон Поллок гэх мэт хийсвэр уран бүтээлчид өөрсдийгөө бүтээлч, хувь хүний суут ухаантан хэмээн алдаршуулж чаддаг байв. 1960 -аад оны уран бүтээлчид эсрэгээр хандсан. Тэд өөрсдийн уран сайхны үйл явцын бүх ул мөрийг, жишээлбэл, сойзны цохилтыг жигдрүүлэх эсвэл арилгахыг оролдсон. Тэд үргэлж түүний бүтээсэн зүйл шиг, бүтээлээ бараг механик байдлаар мэдрүүлэхийг хичээдэг байв. Бараг л.

Кэмпбелл шөлний лаазыг будахын тулд Уорхол шөлний лаазыг хоосон зотон дээрээ буулгаж, тойм, нарийн ширийн зүйлийг тоймлоод дараа нь сойз, будаг ашиглан сайтар бөглөжээ. Тууштай байхын тулд тэрээр гар тамга ашиглан шошго бүрийн доод ирмэг дээр геральдик хэв маягийг зурсан боловч энэ нь үргэлж зөв ажилладаггүй байв. Жижиг нарийн ширийн зүйлс - Улаан лоолийн шөл зураг дээрх жижигхэн улаан толбо, бусдын толгой дээр тогтмол бус тамга дарсан сараана цэцэг - гар урлалын гарал үүслийг урвасан. Ворхол өдөр тутмын эд зүйлсийг дүрслэхийн тулд дүрслэх урлагийн техникийг ашиглан поп урлагт ихээхэн маргаан үүсгэсэн. Тэд механик аргаар хийгдсэн мэт харагдах ёстой байсан ч зураг бүр нь зөвхөн шошго төдийгүй арай өөр байв.

Гучин хоёр зураг бүгд ижил төстэй нийтлэг зүйл байдаг. Уорхол лааз бүрийн шошгоны төв хэсэгт 1900 оны Парисын үзэсгэлэнд Кэмпбеллээс авсан "чанарын алтан медаль" -ыг дүрсэлсэн нарийн медалийг дэлгэрэнгүй тайлбарлахын оронд энгийн алтан дугуйлангаар сольжээ. Уорхолын намтар судлаач Блэйк Гопник энэ тухай ингэж боджээ: “Бусад будаг нь алтанд сайн наалддаггүй болохоор л тэр үү? Эсвэл жинхэнэ медаль авахын тулд хэт их хүчин чармайлт гаргаснаас болсон уу? Эсвэл түүнд алтан тойргийн график тамга таалагдсан юм болов уу?"

График эффект ба дургүйцлийн уур амьсгал нь Уорхол Кэмпбелл бүтээгдэхүүний цувралыг поп дүрсээр сонгосон хоёр шалтгаан байж болох юм. Энэхүү шошгоны сонгодог загвар нь 20 -р зууны эхэн үеэс дебют хийснээс хойш бага зэрэг өөрчлөгдсөн байна. Компанийн архивын ажилтнуудын хэлснээр "Кэмпбелл" хэмээх гэрийн дүрслэл нь үүсгэн байгуулагч Жозеф Кэмпбеллийн гарын үсэгтэй маш төстэй юм. Тэгээд Уорхол өөрөө Кэмпбелл шөл дээр өссөн. "Би идсэн. Хорин жилийн турш ижил үдийн хоол”гэж тэр хэлэв.

Уран зураг хэрхэн гэрлийг анх харав

1962 онд Уорхолын үзэсгэлэн нээгдэхэд поп соёл эхэн үедээ байсан. Урлаг байх ёстой бүх зүйлээс тэс өөр урлагийг хүмүүс юу хийхээ мэдэхгүй байв.

Нэгдүгээрт, Ferus галлерейн эздийн нэг Ирвинг Блум зургуудаа супермаркетын хонгил шиг галлерейн уртын дагуух нарийн тавиур дээр тавихаар шийджээ. "Банкууд тавиур дээр байдаг" гэж тэр дараа нь суулгалтынхаа талаар хэлжээ. Яагаад үгүй гэж?

Энэхүү шоу нь Блум, Уорхол нарын хүсэн хүлээж байсан шуугианыг үүсгэсэнгүй. Үнэн хэрэгтээ олон нийт эсвэл урлаг судлаачдаас авсан өчүүхэн хариу нь нэлээд хатуу байсан. "Энэ залуу" зураач "бол нэг бол уйтгартай толгойтой тэнэг, эсвэл зөрүүд шарлатан юм" гэж нэг шүүмжлэгч бичжээ. Лос Анжелес Таймс сонинд гарсан хүүхэлдэйн кино нь уран зураг болон түүний зориулагдсан үзэгчдийг хөгжилтэй болгодог. "Үнэнийг хэлэхэд, аспарагусын тос надад тохирохгүй байна" гэж нэг урлаг сонирхогч нөгөөдөө галерейд зогсож байна. "Гэхдээ тахианы гоймонгийн аймшигт баялаг надад жинхэнэ зэн мэдрэмжийг өгдөг." Ферус галлерейн дэргэдэх урлагийн наймаачин бүр илүү хурц байв. Тэрбээр цонхон дээрээ Кэмпбелл шөлний жинхэнэ лааз тавиад, "Битгий хуураарай. Эх хувийг нь аваарай. Манай хамгийн хямд үнэ нь хоёр цент 33 цент юм."

Энэ бүхнийг үл харгалзан Блум найз нөхөддөө, түүний дотор жүжигчин Деннис Хоппер зэрэг таван зургийг зарж чадсан байна. Гэвч шоу хаагдахаас өмнө ч тэр гэнэт бодлоо өөрчилжээ. Уран зураг нь иж бүрэн зураг авахад хамгийн тохиромжтой болохыг ойлгосон Блум зарсан зургуудаа худалдаж авав. Тэрээр Вархолд бүх зүйлийнхээ төлөө 1000 доллар төлөхийг зөвшөөрчээ. Уорхол баяртай байсан - тэр үргэлж Кэмпбеллийн шөл шөлийг багц гэж боддог байв. Зураач, дилерийн аль алиных нь хувьд энэхүү шийдвэр нь ирээдүйд үр дүнгээ өгөх "зальтай" алхам байв.

Уран зургууд яагаад ийм сенсаац болсон юм бэ?

Энэхүү цочролыг олон нийт, шүүмжлэгчид даван туулсны дараа тэд Уорхолын лааз хүртэл боловсорч эхлэв. Нэгдүгээрт, энэ бол урлагийн шинэ санаа байв. Хэрэв анхных нь гал тогооны тавиур дээр байгаа бол зургийг ойлгоход хэр хэцүү вэ? Шүүмжлэгчид Уорхолын Шотланд шөл, Тахианы Гумбо хоёрын "хөрөг зураг" дахь зальтай, инээдтэй хошигнолыг анзаарч эхлэв. Тэгээд Блум зургуудыг хамт байлгах шийдвэр гаргасан нь тэдний нөлөөг улам нэмэгдүүлжээ.

Ферус галерейд болсон үзэсгэлэн нь Уорхолын карьер дахь эргэлтийн цэг болсон юм. Кэмпбелл шөлний лаазны дараа Уорхол зурахаас торгон дэлгэц рүү шилжсэн нь илүү механик үр дүнг өгч, нэг ажлын олон хувилбарыг бүтээх боломжийг олгосон юм. Түүний нэр хүнд өссөөр байв. 1964 он гэхэд Блумын иж бүрдэлд байхгүй байсан нэг шөл лаазны зургийн үнэ 1500 доллар болж өссөн бөгөөд Нью -Йоркийн нийгэмлэгүүд Уорхолын өөрийнх нь захиалгаар хийсэн цаасан даашинз хэвлэдэг байв.

Удалгүй зугаа цэнгэлд Campbell's Soups өөрөө нэгджээ. 1960-аад оны сүүлээр компани нь тухайн үеийн алдартай даашинзтай цаасан даашинз, Уорхол маягийн шөлний шошготой жижиг гар цүнхийг булаан авчээ. Хувцаслалт бүрийн доод хэсэгт гурван алтан судалтай байсан тул өмсөгч нь цагаан тугалганы хэвийг огтлохгүйгээр даашинзыг төгс урт хүртэл тайрах боломжтой байв. Үнэ: 1 доллар ба Кэмпбелл шөлний хоёр шошго.

Өнөөдөр Warhol-ийн шөл лааз нь таваг, аяганаас эхлээд зангиа, подволк, серфинг, скейтбордын тавцан хүртэл поп соёлын бэлэг тэмдэг хэвээр байна. Хамгийн гайхалтай гэрэл зургуудын нэг бол Уорхол өөрөө юм: 1969 оны 5 -р сард Esquire сэтгүүлийн нүүрэн дээр тэрээр Кэмпбелл улаан лоолийн шөл лаазанд живж байв.

Эцэст нь Уорхолын лаазыг Орчин үеийн урлагийн музей урлаг гэж нэрлэх зохистой гэж хүлээн зөвшөөрөв. 1996 онд музей Ирвинг Блумаас бүх гучин хоёр зургийг 15 сая доллараар худалдаж авсан нь 1962 онд хийсэн 1000 долларын хөрөнгө оруулалтын гайхалтай өгөөж юм. Супер даашинзыг хүртэл сонгодог гэж зарлажээ. Уран зургууд Орчин үеийн урлагийн музейд ирэхээс нэг жилийн өмнө 1995 онд тэд Нийслэлийн урлагийн музейн цуглуулгад оржээ.

Урлаг биднийг зогсоож, бодоход хүргэдэг, гэхдээ зураач үнэхээр юу хэлэхийг хүссэн бэ? Ихэнхдээ энэ нь бидний зүрх сэтгэлийг догдлуулж, бүтээлийг бүтээгчийн ур чадварыг биширдэг. Манай нийтлэлийг уншина уу Ромын Гэгээн Игнатий сүмд 17 -р зууны үеийн "зальтай" фрескүүдийн нууц юу вэ: өнгөрсөн үеийн 3D технологи.