Дундад зууны үнэт эдлэлийн эрдэнийн хивс, Элф энгэр: Сибил Данлоп

2024 Зохиолч: Richard Flannagan | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-16 00:13

Сибил Данлопын үнэт эдлэл нь алс холын үеийн харь гаригийнхан шиг харагдаж байна. Тэдэнд өнгөрсөн үеийн язгууртнууд эсвэл эртний домог баатруудыг төсөөлж болно, гэхдээ тэр дэлхийн 2 -р дайны өмнөхөн элф энгэрээ бүтээжээ … Түүний гараар хийсэн бүтээлүүд нь гайхалтай боловч Сибил Дунлопын талаар бараг мэддэггүй. Гиневер хатан хааны үнэт эдлэл хийж чаддаг эмэгтэй үнэт эдлэлийн талаар бид юу мэддэг вэ?

Тэр үнэхээр "өнгөрсөн үеийн зочин" юм

Дунлоп үнэхээр түүний эрин үед амьдарч байгаагүй гэж би хэлэх ёстой. Урлаг судлаачид түүнийг Урлаг, гар урлалын хөдөлгөөний төлөөлөгч гэж ангилдаг. Энэхүү уран сайхны хөдөлгөөн нь 19-р зууны дунд үеэс аж үйлдвэрийн хувьсгал хүчээ авч, үйлдвэрүүд тамхи татаж, галт тэрэг дуугарч, муухай, аймшигтай байсан тэр гайхамшигтай өдрүүдэд Их Британид үүсчээ … Шинээр төрсөн аж үйлдвэрийн үйлдвэрлэл нь зөвхөн урам хугарах мэт санагдаж байв. - муухай зүйл, ажлын аймшигтай нөхцөл байдал, утаа утаа. Бодит байдлын аймшигтай тулгарсан уран бүтээлчид (ихэвчлэн Рафаэлийн өмнөх ахан дүүсэд ойр байдаг) өөрсдөө үнэхээр үзэсгэлэнтэй зүйлийг бүтээхээр шийджээ. Тэд Дундад зууны үеэс мэдэгдэж байсан гар урлалын технологийг зээлж, дундад зууны үеийн гар урчуудын амьдралын хэв маягт эргэн орохыг эрэлхийлж, тэдний бүтээлийн дүрслэл нь Артур хааны амьдралын тухай бодол санааг өдөөсөн … эсвэл эртний домогоос элфүүд. Цэцгийн гоёл чимэглэл, энгийн бөгөөд боловсронгуй байдал, гар хөдөлмөр, өнгөрсөн үеийн сэдэл … Энэ бүхэн Сибил Данлопын бүтээлүүдэд нэлээд хамаатай юм.

Гэсэн хэдий ч тэрээр 1889 онд төрсөн - муруй хэлбэртэй тансаг Art Nouveau гарч ирэхээс хэдхэн жилийн өмнө, бусад үнэт эдлэлчид Art Deco -ийн хурд, динамик, түрэмгийллийг алдаршуулж байсан тэр жилүүдэд ажиллаж байжээ. Урлаг, гар урлалын хөдөлгөөний зарчмыг баримталдаг гильдүүд, хамт олон 1870 -аад оноос 1910 -аад оны хооронд албан ёсоор оршин тогтнож байсан боловч зарим судлаачид Урлаг, гар урлалыг хэд хэдэн урлагийн бүлгүүдийн бүтээлийг нэгтгэсэн хэв маяг төдийгүй дизайны онцлог философид тооцдог. Европт урлаг дахь ийм "романтик" хөдөлгөөнүүд Дэлхийн 2 -р дайны дараа оршин тогтнохоо больсон боловч Их Британид "Урлаг, гар урлалын хөдөлгөөн" -ийг дагалдагчдыг 1970 -аад он хүртэл олж болно. Үнэт эдлэл өмссөн цөөхөн хүмүүс Сибил Данлопын хүсэл тэмүүлэлтэй энэ үзэл суртлыг хуваалцсан байдаг.

Түүнийг өөр зураач Дорри Носситертэй андуурдаг

Данлоп үнэт эдлэлийг бараг шошго, гарын үсэг зураагүй тул тэдгээрийг ихэвчлэн анхны хайрцгийнх нь дагуу бичдэг эсвэл хэв маягийн онцлог дээр үндэслэн зохиогчийн эрхийг санал болгодог. Холбогдох нарийн төвөгтэй байдлаас болж үл ойлголцол ихэвчлэн гардаг, жишээлбэл, Данлопын ажлыг Дорри Носситерийн гоёл чимэглэлтэй андуурдаг. Тэд хоёулаа нэгэн зэрэг Брюссель хотод сурч, ижил хугацаанд ажилласан бөгөөд бүтээсэн зүйлүүд нь хоорондоо ижил төстэй байдаг: ижил том хэлбэр, гоёл чимэглэлийн чулуу, мөнгө, ургамлын хээ, эклектизм ба историзм … Гэсэн хэдий ч Носситер нь Art Nouveau -ийн урсгал, гоёл чимэглэлийн төрлүүдэд үргэлж татагддаг байсан бол Данлоп нь Дундад зууны үеийн Селтикээс санаа авч илүү нарийн үнэт эдлэл бүтээжээ. Хэрэв Сибил Данлопын энгэрийг Артур хааны эхнэр сайн дураараа оролдвол Носситер жинхэнэ дагина, хуурай газрын төлөө илүү их ажилласан.

Түүний авъяас чадвар Дэлхийн 2 -р дайны улмаас сүйрчээ

Сибилийн оролцоотойгоор бүтээсэн үнэт эдлэлийн брэндийн бараг бүх бүтээлүүд 1920-1930 -аад онд гарч ирсэн бөгөөд жишээ нь тэрээр 1920 онд Лондонд өөрийн гэсэн студи нээсэн нь мэдэгдэж байна. Орчин үеийн хүмүүсийн дурсамжийн дагуу тэрээр маш тансаг хувцасласан - дундад зууны үеийн хайч, үслэг гутал өмссөн бөгөөд семинарыг итгэлтэй, шийдэмгий удирдсан байна. Тэрээр нягтлан бодох бүртгэлийг хуучин сувилагчдад даатгасан бөгөөд түүнийг хүн бүр "Эмээ хяруу" гэж нэрлэдэг байв. Нээлтээс хэдэн жилийн дараа Сибилийн удирдлаган дор дөрвөн гар урчууд аль хэдийн ажиллаж байсан бөгөөд тэдний хамгийн шилдэг нь мөнгөн дархан Уильям Натансон байв. Энэхүү цех нь үнэт эдлэлээс гадна мөнгөн халбага, аяга таваг хүртэл үйлдвэрлэдэг байжээ. Сибил нь ажлын чанараараа алдартай чулуу огтлох ажилд зөвхөн Швейцарь, Германы цехүүдэд итгэдэг байв.

Дэлхийн 2 -р дайн эхэлмэгц Дунлопын цех түр оршин тогтнохоо больжээ. Дайн дууссаны дараа гал унтраах ангид алба хааж байсан Уильям Натансон ажилдаа эргэн орж, Dunlop үнэт эдлэлийн брэндийг 1970 -аад он хүртэл ажиллуулж байжээ. Гэхдээ … аль хэдийн Сибилгүйгээр. Тэр дахиад олон жил амьдрах хувь тавилантай байсан ч дайны жилүүдэд улам хүндэрсэн эрүүл мэндийн ноцтой асуудлаас болж дуртай зүйлээ хийхээ больжээ. Уильям Натансоны хэв маяг нь Сибилийнхээс өөр байсан боловч тэрээр ердийн техник, дүрс, дуртай материал, түүхийн зарим техник, тухайлбал Сэргэн мандалтын үеийн паалан зэргийг ашигласан байв. Гэсэн хэдий ч түүний үнэт эдлэл нь Сибил Данлопын бүтээлийг дүрсэлсэн хуучин сэтгэл татам зүйлгүй бөгөөд илүү орчин үеийн харагдаж байв. Мэдээжийн хэрэг, 20-30 -аад оны Данлоп үнэт эдлэл цуглуулагчдын хувьд хамгийн үнэ цэнэтэй зүйл юм.

Түүний гол бүтээл бол "үнэт чулуун хивс" юм

Сибил Данлоп Византийн мозайк эсвэл будсан шилийг санагдуулам үнэт эдлэл хийх тусгай техник бүтээжээ. Тодорхой ер бусын хэлбэртэй чулуунуудыг - хавирган сар, гурвалжин, шеврон, хумс зэргийг мөнгөний нимгэн хуваалт бүхий эсүүдэд суулгасан байв. Тиймээс тэд бие биентэйгээ маш ойрхон наалддаг байсан нь үнэт чулууны жинхэнэ шороон ордны сэтгэгдэл төрүүлдэг байв (ихэнх нь хагас үнэт, гоёл чимэглэлийн зүйлүүд байсан - халцедон, хризопраз, сарны чулуу, аметист, агат, кварц, опал).

1930-аад оны дунд үеэс "үнэт чулуун хивс" -ийг өргөн бугуйвч, зүүлт, энгэрийн оосор үйлдвэрлэхэд ашиглаж эхлэв. Мэдээжийн хэрэг, олон үнэт эдлэлчид энэ аргыг хэрэглэж ирсэн бөгөөд "үнэт чулуун хивсэнцэр" бүхий бүтээлийн зохиогчийн эрхийг тодорхой тайлбарлах боломжгүй тохиолдолд үүнийг "Дунлопын хэв маягаар хийсэн" гэж тодорхойлдог. Янз бүрийн хэлбэр, хэмжээтэй чулуугаар бүрсэн Dunlop бүтээгдэхүүнийг одоо таван оронтой үнээр дуудлага худалдаагаар зарж байна.