Агуулгын хүснэгт:

Сүүлийн 200 жилийн хугацаанд балетын хувцас хэрхэн өөрчлөгдсөн бэ: Гоёмсог хөвчнөөс бариу ирвэс хүртэл
Сүүлийн 200 жилийн хугацаанд балетын хувцас хэрхэн өөрчлөгдсөн бэ: Гоёмсог хөвчнөөс бариу ирвэс хүртэл

Видео: Сүүлийн 200 жилийн хугацаанд балетын хувцас хэрхэн өөрчлөгдсөн бэ: Гоёмсог хөвчнөөс бариу ирвэс хүртэл

Видео: Сүүлийн 200 жилийн хугацаанд балетын хувцас хэрхэн өөрчлөгдсөн бэ: Гоёмсог хөвчнөөс бариу ирвэс хүртэл
Видео: Коллекционировала разбитые мужские сердца! Легенда Голливуда! Джинджер Роджерс! - YouTube 2024, Гуравдугаар сар
Anonim
Image
Image

Орчин үеийн бүжигчдийн хувцсыг хичнээн олон янзаар толилуулсан ч "балерина" гэдэг үг нь агаартай tulle tutu, pointe гутал өмссөн зөөлөн, дэгжин охины дүр төрхийг бий болгодог. Өнөөдрийн балетын хувьд энэхүү хувцасны шүүгээ хамгийн томъёололтой боловч сонгодог балетын хувцасны уламжлал бидний төсөөлж байсан шиг тийм эртнийх биш гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй болов уу. Тайзан дээр анх удаа тансаг тайзан дээр гарч ирсэн балерина шуугиан тарьж, балетын ертөнцөд загварлаг хувьсгал хийжээ.

Барокко хувцасны тансаг байдал

Бүжиглэх. Барокко ба рококо. Минуэт
Бүжиглэх. Барокко ба рококо. Минуэт

Оросын эзэнт гүрний анхны балетын тоглолт нь бие даасан тоглолт биш байв. 18 настайдаа ийм тоог завсарлагааны үеэр харуулсан бөгөөд дараа нь сенжа гэж нэрлэдэг байв. Ийм балетыг улирлын хооронд нэрлэдэг. Тэд уламжлалт бүжгийн бүжгээс төдийлөн ялгаагүй бөгөөд зураачдын хувцаслалт нь энгийн баярын чимэглэлтэй төстэй байв. Гол "ялгаа" нь хэт их "театрын" засал чимэглэл, хээ угалз, үнэт чулуугаар хатгамал хэлбэрээр хийсэн чимэглэл байв.

Заримдаа залуу эрэгтэйчүүдийн дүрийг бүтээсэн эмэгтэй дүрүүд нь урт даашинз өмсөж, бөмбөгөр хүрээтэй, дотуур хувцасны хэд хэдэн давхар өмссөн байв. Эрэгтэй дүрд зориулсан хувцас нь хатгамал тэмээ, панталоноос бүрдсэн байв. Өндөр өсгийтэй гутал, нарийн төвөгтэй үс засалт, үрэлгэн толгойн үс засалт нь тухайн үеийн балерина нарын дүр төрхийн чухал элемент байв.

Гэсэн хэдий ч энэ бүхэн балетын бүжгийн урлагийг хөгжүүлэхэд ихээхэн нөлөө үзүүлсэн юм. Тодорхой дүрд зориулсан хувцас нь 18 -р зуунд балет бие даасан үзэгдэл болсноор анх гарч ирсэн. Бүжиг дэглэлт нь шинэ, илүү төвөгтэй түвшинд хүрсэн; эрэгтэйчүүдийн тайзны хувцас хөнгөн болж, эмэгтэйчүүдийн тайзны хувцас илүү задгай болсон байна.

Эзэнт гүрний бодол санаа, бие махбодийн нислэг

Орчин үеийн гутал
Орчин үеийн гутал

Эзэнт гүрний хэв маяг 19 -р зуунд хөгжсөн. Тэр хөдөлгөөнд саад болохгүй хөнгөн, тунгалаг даашинз авчирсан. Тэд олон талаараа эртний Грекийн чимэглэлийг санагдуулдаг байв. Эцэст нь өсгийтэй гутал нь Ром маягийн шаахайн болон торго хавтгай гутал сольжээ. Тэд өргөн торго туузаар хөл дээрээ бэхэлсэн байв. Энэхүү загвар нь удалгүй орчин үеийн пүүз гутал болон хувирчээ.

Эхлээд тоту, Пойнт дээр бүжиглэх

Мария Таглиони, Чарльз Мюллер, 1856 он
Мария Таглиони, Чарльз Мюллер, 1856 он

1832 онд Италид болсон La Sylphide киноны нээлт нь бүжгийн хувцасны хувьсгалыг тэмдэглэжээ. Шведийн балерина Мария Тариони таталцлыг эсэргүүцэж байгаа мэт хөлийнхөө хуруун дээр зогсож байв. Нисдэг банзал санагдуулам түүний хувцаслалт нь тоглолтын арга барилаас болж ерөнхий мэдрэмжийг нэмэгдүүлжээ. Тэрхүү нээлтийн үеэр Таглиани балетын ертөнцөд нэгэн зэрэг хоёр "шинэ бүтээл" бэлэглэжээ: гутлын гутал, тоту, балетын шинэ шатанд гарах тавцанг тавьжээ.

Шагайны урт юбка нь ур чадвар, шаргуу хөдөлмөрөө тайзан дээр харуулахыг хүссэн Таглионигийн хувьд стратегийн алхам байсан бөгөөд Парисын олон нийт баяр хөөртэй, ууртай байв. Олон үзэгчид энэхүү хувцасыг маш завхай гэж үзсэн.

Жилээс жилд туту богино болж, улам бүр хөлөө ил гаргаж, уран бүтээлчдийн ур чадвар, ур чадварыг харуулав. Тавин жилийн дараа даашинзны хормой нь хонх хэлбэртэй туту шиг болж эхлэв; цаг хугацаа өнгөрөхөд ханцуй нь алга болж, хүзүүний шугам нэмэгдэв.

1870-аад он хүртэл тути нь хуушуур шиг "сонгодог тутус" болж хувирч, бүжигчдийг хөдөлгөж, бүжиглэхэд хялбар болгосон. Мөн хамгийн алдартай загварууд нь төмөр торон цагираг бүхий хатуу банзал юм. Энэ нь савлагааны хэлбэрийг хадгалах, хангалттай тогтвортой байдлыг хангах боломжийг олгодог.

Орчин үеийн балетын хувцас

Орчин үеийн балетын урлагийн хувцас нь зоримог, эр зоригоор ялгагдана
Орчин үеийн балетын урлагийн хувцас нь зоримог, эр зоригоор ялгагдана

20 -р зууны эхэн үед балетын хувцас илүү зоригтой болжээ. Уламжлалт тутигаас гадна балериначид Николай Римский-Корсаковын Шашеразадегийн дорнын хувцас, Игорь Стравинскийн продакшны угсаатны хувцас гэх мэт зоримог тайралт хийжээ.

Цаашилбал, бүжгийн техникийн нарийн төвөгтэй байдлыг харгалзан хувцасыг хялбаршуулах хандлага ажиглагдаж байв. 20 -р зууны төгсгөлд Европ, АНУ -ын тайзан дээр балетын бүжигчид боолтоор тоглодог байв. Зөвлөлт Холбоот Улсад зөвхөн гуянд тохирсон боолт, трико, даавуун өмд эсвэл кулот тайзан дээр өмсдөг байв.

Өнөөдөр хувцасны дизайнерууд тодорхой хэв маягтай холбоогүй ч сонгодог балет нь уламжлалт хувцсаа ашигладаг хэвээр байна.

Мариинскийн театр дахь хун нуур
Мариинскийн театр дахь хун нуур

Юбканы төрлийг зураачийн өсөлт, хөлний онцлогоос хамаарч тодорхойлдог. Туту нь тайзан дээр зэрэгцэн зогсож, эсвэл доод хэсэгт нь үлээж бага зэрэг доошлуулж болно.

Сонгодог балетын эрэгтэй хэсгийг ирвэс, колетт дээр тоглодог. Колеттийг заримдаа бүжигчин дээр шууд оёдог тул товчлуурыг нь тайлахгүйн тулд.

Зөвлөмж болгож буй: