19 -р зууны Австрийн график зураач Коломан Мозер орчин үеийн дизайны гарал үүслийг хэрхэн олж мэдсэн бэ?

2024 Зохиолч: Richard Flannagan | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-16 00:13

Тэрээр зураг зурах дуртай гэдгээ эцэг эхээсээ нуугаад Арчюкийн хүүхдүүдэд хичээл зааж, орчин үеийн загварт нөлөөлсөн хэд хэдэн холбоодын тэргүүн болсон юм … Коломан Мозер бол 20 -р зууны эхэн үеийн Австрийн урлагийн гол хүн юм. Зураач, график зураач, зураач, дизайнер тэрээр өнөөдөр Австри дахь Art Nouveau загварын хамгийн чухал төлөөлөгчдийн нэг гэж тооцогддог.

Коломан буюу Коло Мозер 1869 онд Вена хотод төрсөн. Зураачийн аав гимназийн захирал байсан бөгөөд хүүгээ нэр хүндтэй, чинээлэг хүн болохыг мөрөөддөг байв. Мэдээжийн хэрэг, Коло бол бизнесменүүдэд шууд хүрэх зам юм! Арван зургаан настай Мозер эцэг эхээсээ нууцаар Дүрслэх урлагийн академид орохоор болсон явдал болжээ. "Би ирлээ, би харлаа, би хийлээ" гэж Мозер Академид гарч ирснээ ингэж дүрсэлжээ.

Аав нь сонголтоосоо татгалзсан боловч хүүгээ хэдхэн жилийн турш дэмжиж байсан. Тэрээр 1888 онд таалал төгссөн бөгөөд хэрэв Коломан одоо дангаараа санхүүжилт хөөцөлдөөгүй бол түүний үхэл эмгэнэл багатай байх байсан.

Гимнастикийн сургуулийн захирлын хүү юу хийж чадах вэ? Мэдээжийн хэрэг зур! Энэ нь түүний хоол хүнс, цаашдын боловсролын мөнгийг босгох хэрэгсэл болсон юм. Тиймээс тэрээр урлагийн сэтгүүлд зориулж чимэглэл хийж эхэлдэг - ирээдүйд энэ мэргэжил нь түүнд алдар нэрийг авчрах болно. Мозерын анхны үйлчлүүлэгчид бол загварын сэтгүүлүүд, долоо хоног тутмын хошин шог юм. Дашрамд хэлэхэд, ирээдүйд тэрээр гоёмсог эмэгтэйчүүдийн гоёлын даашинзыг өөрөө боловсруулах боломжтой болжээ.

Түүний багш нарын нэг нь авьяаслаг залууг Арчук Карл Людвигт зургийн багшаар ажиллахыг зөвлөсөн бөгөөд Мозер бүтэн жилийн турш хүүхдүүдтэйгээ Вартольцын цайзад очиж зурах, зурах үндсийг зааж өгчээ. Үүний зэрэгцээ, энэ бол 1892 он байсан - тэр хичээлээ таслаагүй бөгөөд Вена Секценцийн ихэнх төлөөлөгчдийн "хамгаалагдсан хязгаарлагдмал орчин" болсон Siebener Club уран сайхны холбоонд элссэн.

Таван жилийн дараа Коломан Мозер Австри улсад академик болон гоёл чимэглэлийн урлагийн хямралыг маш ихээр туулж байсан зураачдын эгнээнд элсэв.

Шинэ хэв маягийг төрүүлэх нь архитекторч, багш Отто Вагнерын ачаар Венийн Art Nouveau -ийн бүх үеийн бүтээгчдийг семинар дээрээ ургуулан ажилласны ачаар боломжтой болсон. Бельги, Францын Art Nouveau-ийн хуванцар, шингэний мастеруудаас ялгаатай нь Австричууд хатуу, бүтэцтэй, дөрвөлжин хэлбэртэй хэлбэрийг илүүд үздэг байсан бөгөөд аж үйлдвэрийн хувьсгалыг шинэ мэдлэг, технологи, материалаар угтан авчээ.

Үүний зэрэгцээ, түүхэн сэдвүүдээрээ академизмын дарангуйлалд сэтгэл хангалуун бус байдаг Венийн уран бүтээлчдийн ордны залуу гишүүд хуваагдал гэсэн утгатай бүлэглэлд нэгдээрэй.

Австрийн залуучуудыг "бусдаас түрүүнд" огтхон ч мэдрээгүй эцсийн сүрэл бол Глазго сургуулийн төлөөлөгчдийн үзэсгэлэн, ялангуяа Маргарет МакДональд, Чарльз Макинтош нарын хийсэн бүтээлүүд бөгөөд Селтик Сэргэн мандалт, Японы урлагаар өдөөгдсөн хиймэл шийдлүүд юм. Венийн уран бүтээлчдийн өмнө шинэ ертөнц нээгдсэн бөгөөд үр жимсийг нь ашиглаагүй юм.

Залуу насандаа Мозер импрессионизм, дараа нь Сезаннеизм рүү тэмүүлсэн боловч Макдональдсын бүтээлүүдийн график шинж чанар, Швейцарийн зураач Фердинанд Ходлерын хуванцаруудын хуурай байдал нь түүний цаашдын уран сайхны хэлийг тодорхойлжээ.

Вена секцийн тэргүүн нь зураач Густав Климт байсан боловч Коломан Мозер нь үүсгэн байгуулагч, идэвхтэй хүмүүсийн нэг байв. Тус холбоо нь барилга, тавилга, гэр ахуйн эд зүйлсийн дизайн хийхээс гадна Ver Sacrum - "Ариун Хавар" сэтгүүлийг хэвлүүлжээ.

Энэхүү сэтгүүлд зориулан Мосер нэлээд эрдэм шинжилгээний сийлбэрээс эхлээд хэв маягийн, геометржүүлсэн зургууд хүртэлх хатуу зуун хэмнэлээр бүтээсэн зургуудыг бүтээдэг бөгөөд хүний хатуу чанд хэмнэлээр нүүр царай нь хээ болж, онгон охидын үс нь хатуу хүрээ үүсгэж, профиль хэлбэртэй болдог. эртний Нордикийн бурхан биетэй хүмүүсийн адил улам бүр хүнд болж байна.

Тусгаар тогтнолын жилүүдэд Мозер маш их аялж, музей, үзэсгэлэнг үзэж, семинарт хамт ажиллагсадтайгаа харилцаж, туршлага судалж байв. Тэрээр тавилгын дизайн хийх, тэр дундаа өөрийн ательед зориулж хийдэг.

1902 онд тэрээр эцгийнхээ мөрөөдлийг биелүүлж, дизайнер Жозеф Хоффман, бизнес эрхлэгч Фриц Верндорфер нартай хамтран өөрийн үйлдвэр Вена семинар зохион байгуулжээ.

Венийн семинар нь гоо сайхан, өндөр чанартай гэр ахуйн эд зүйлс бүтээхэд зориулагдсан уран бүтээлчид, гар урчууд, үйлдвэрлэгчдийн холбоо юм. Мозер, Хоффман нар аж ахуйн нэгжийн объектуудын урлаг, гоо зүйн шинж чанарын талаар зөвлөхийн үүрэг гүйцэтгэдэг бөгөөд өөрсдөө тавилга, даавуу, үнэт эдлэл, тоглоом …

Семинарын уриа нь "Нэг өдөрт арван зүйлийг хийснээс арав хоног ажиллах нь дээр" байсан тул бүтээгдэхүүний өртөг, чанарын хувьд маш өндөр байв. 1905 онд Коломан Мозерын амьдралд аз жаргалтай үйл явдал тохиолдсон бөгөөд тэрээр нас барах хүртлээ амьдарч байсан гэр бүл, гэр орноо олжээ. Австрийн үйлдвэрчний охин Дита Маутнер түүний сонгосон хүн болж, хүү Карл, Дитрих нар гурван жилийн зөрүүтэй төржээ.

Одоо Мозер санхүүгийн хувьд ч хамаагүй бие даасан мэт санагдаж байв. Энэ үед Мозерт зориулсан Венийн семинарын санаа нь тэдний ашиг тусыг аль хэдийн давсан байсан, хамт ажиллагсадтайгаа санал зөрөлдөөн хуримтлагдсан байсан тул тэр аж ахуйн нэгжээс салж, өөрийгөө уран зурагт зориулахаар шийджээ.

Гэсэн хэдий ч үйлдвэрлэлийн дизайнерын хувьд тэрээр үргэлжлүүлэн ажилласан - эхнэртэйгээ суурьшсан орон сууц нь түүний бүтээсэн тавилгааар тоноглогдсон, хатуу, геометрийн, онцолсон материаллаг шинж чанар бүхий "дөрвөлжин хэв маяг" -ын дагуу.

Тусгаар тогтнолыг хэсэг болгон салгаж, Венийн семинарыг орхих нь шуургатай залуусын найз нөхөдтэйгөө амрах гэсэн үг биш юм. Мозер Secession -ийн төлөөлөгчдийн зохион байгуулсан үзэсгэлэнд идэвхтэй оролцов. Мозер театрын хувцас, иж бүрдлийг бүтээж, шуудангийн марк, ил захидал зурж, 100 кроны шинэ дэвсгэртийн зохиогч болжээ.

1918 онд Мозер хоолойн хорт хавдраар нас баржээ. Дөнгөж тавин жил амьдарсан тэрээр урлагт болон дизайны хөгжлийн түүхэнд тод тэмдэг үлдээжээ.

Текст: София Егорова.