Видео: Альбрехт Дюрерийн өөрийн хөрөг зураг нь урлагийн ертөнцөд хэрхэн шуугиан дэгдээж, дургүйцлийг төрүүлэв
2024 Зохиолч: Richard Flannagan | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-16 00:13
Энэ эсвэл тэр зураач бүтээлээ туурвихдаа ямар зорилготой байсныг ойлгоход хэцүү байдаг. Тийм ч учраас эрдэмтэд, түүхчид, урлаг судлаачид энэ нууцыг тайлах гэж олон жилийн турш хичээж ирсэн. Альбрехт Дюрерийн тухайд, 1500 оны алдартай авто хөрөг зураачийн яг ямар зорилготой байсан талаар маргаантай байсан бөгөөд одоо ч хүсэл тэмүүлэл нь байсаар байна.
Альбрехт 1471 онд Германы Нюрнберг хотод төрсөн. Арван нэгэн настайгаасаа эхлэн тэрээр үнэт эдлэлийн эцгийнхээ дагалдагчаар ажиллаж байсан бөгөөд түүнд зурах, сийлбэрлэх үнэлж баршгүй ур чадварыг зааж өгч, улмаар зураачийн хувьд карьерынхаа шийдвэрлэх үүрэг гүйцэтгэсэн юм. Альбрехтийн бага наснаасаа авьяас чадвар, алдар нэр нь мөн л азын үр дүн байв. Түүний загалмайлсан эцэг, тухайн үеийн Германы хамгийн амжилттай хэвлэн нийтлэгчдийн нэг Антон Кобергерийн дэмжлэг нь түүнийг зохиолч, хэвлэгч гэдгээ шууд, хялбархан хүлээн зөвшөөрөх гэсэн үг юм. Түүгээр ч үл барам Дюрерын сургаал ер бусын зүйл биш байв. Нюрнберг хотын тэргүүлэх зураач, хэвлэгч Майкл Волгемутын удирдлаган дор арван таван настайдаа гурван жилийн дадлага хийсэн нь түүнийг мод сийлбэрлэх урлагтай танилцуулж, хожим нь онц сурч байжээ.
Мэдээжийн хэрэг, энэ бүх аз, туршлага, боловсрол нь залуу Альбрехтийг уран сайхны хурдан амжилтанд хүргэсэн юм. Дэлхийн соёлын зарим нийслэлд олон удаа аялсны дараа Дюрер ур чадвараа жинхэнэ утгаар нь хөгжүүлж эхлэв. Ялангуяа 1490 -ээд оны эхээр Итали, Нидерландад хийсэн аялал нь зураачийг бүтээлч практикт нөлөөлсөн сэтгэл хөдөлгөм шинэлэг санаа, уран сайхны илэрхийлэлийн шинэ хэлбэрүүдтэй танилцуулсан юм. Альбрехт сүйт залуу Агнес Фрэйтэйгээ хамт Нюрнбергт буцаж ирэхэд тэр аль хэдийн нэлээд алдартай зураач, бие даасан сийлбэрчин байжээ.
Нюрнбергт буцаж ирсэн нь Альбрехт Дюрерийн модон сийлбэр үйлдвэрлэхэд анхаарлаа төвлөрүүлсэн өөрийн цех нээгдсэн юм. Түүнийг тосон будгаар зурахаас илүү хэвлэмэл материалд илүү их анхаарал хандуулдаг байсан гэж үздэг, учир нь хэвлэх нь илүү хялбар бөгөөд илүү ашигтай байсан. Энэхүү дадлага нь түүнд тив даяар онцгой уран бүтээлч болохын тулд нэрээ бататгах боломжийг олгосон юм, учир нь түүний хэвлэмэл материал Германд тараагдсан хэвлэмэлээс хамаагүй өндөр чанартай байжээ. Нэмж дурдахад, сийлбэр нь газрын тосны зургаас ялгаатай нь өргөн тархсан байж болох юм.
Дюрер зураг бол нэг удаагийн зүйл гэдгийг маш сайн мэддэг байсан: ихэнх тохиолдолд тэдгээрийг нэг хүн зарж, биширдэг. Тиймээс тэрээр хэвлэлийнхээ үйлдвэрлэл, борлуулалтыг өөрийн эрхгүй татсан. Энэ нь Ариун Ромын эзэн хаан Максимилиан I -д захиалга өгч, тэр байтугай төслүүдээ дуусгаж байсан тул энэ нь маш ашигтай шийдвэр байв.
Гэсэн хэдий ч Альбрехт зураг зурах ажлыг бүрэн орхисонгүй. Эсрэгээрээ, аялалынхаа үеэр уран бүтээлчдийн хийсэн олон янзын шинэлэг зүйлд гүн гүнзгий нөлөөлж, өнгө, биеийн байрлал, гэрэлтүүлэг, сойзны цохилт гэх мэт янз бүрийн найрлагын элементүүдийг туршиж эхлэв. Энэхүү найруулгын туршилтууд нь 1493 онд эхэлж, 1500 онд анхны авто хөрөг зургийнхаа сүүлчийн хэсгийг дуусгахад зориулагдсан жижиг цуврал авто хөргийг бүтээхэд хүргэсэн юм. Энэхүү бүтээлд Дюрер өөрийгөө шашны дүрс зургаар ихэвчлэн танигдсан дүрээр дүрсэлсэн бололтой.
1500 оны авто хөрөг зургийн ур чадвар, шашны элементүүдийг үгүйсгэх аргагүй юм. Гэсэн хэдий ч Дюрерийн бүтээлийг түүхэндээ сүсэг бишрэлтэй зүйл гэж хүлээн зөвшөөрдөг. Сонирхолтой нь хөрөг зургийг анх гаргахдаа уг ажилд харьцангуй бага анхаарал хандуулсан байна. Гайхалтай нь Альбрехт болон түүний хөргийг гурван зуун жилийн дараа доромжилсон гэж нэрлэсэн байна. Энэ хугацаанд юу өөрчлөгдөж болох байсан бэ? Үндсэндээ түүний тайлбар.
Үзэгчид урлагийн бүтээлтэй холбоотой баримталдаг ихэнх тайлбар нь урлагийн түүх, урлагийн түүхийн талаас бидэнд ирдэг. Эдгээр шинжлэх ухаан нь ерөнхийдөө 18 -р зууны хоёрдугаар хагаст үүссэн бөгөөд 19-20 -р зууны үед эрдэм шинжилгээний чиглэлээр олон нийтийн хэлэлцүүлэгт бий болсон. Энэхүү үзэл баримтлалыг ойлгох нь маш чухал юм, учир нь түүхэн нөхцөл байдлаас үл хамааран урлагийн түүхч, шүүмжлэгч хүн бүрийн хийх ёстой хамгийн эхний зүйл бол дагаж мөрдөх явдал юм.
Урлаг судлаачид Альбрехт Дюрерийн 1500 онд хөрөг зургийг үзэхэд бүгд дундад зууны сүүлчээр Есүс Христийн хуурамч дүрсийг олж харжээ. Бүр тодруулбал, Дюрерийг зураг дээрээс үзэгч рүү шууд харж, урагшаа, бэлхүүснээс дээш дээш, тэгш хэмтэйгээр зураг руу харж болно. Нэмж дурдахад тэрээр алтан хүрэн урт, бага зэрэг буржгар үс өмсдөг бөгөөд энэ нь өөрийн байгалийн пигментээс өөр сүүдэр юм. Сонирхолтой дохио зангаагаар түүний баруун гар муруйсан бол зүүн гар нь хүзүүвчээ барьжээ. Эцэст нь, энгийн дэвсгэр дээрх алтан үсэг нь өвөрмөц зурвас агуулдаг.
Эдгээр найрлагын бүх элементүүд нь Аврагчийн дүр төрхийг санаатайгаар илэрхийлдэг. Дюрер хөргөө Есүс Христийн дүрд зориулагдсан хамгийн алдартай стилист уламжлалын нэгээр зурсан гэдэгтэй холбоотой маргаан байхгүй. Энэхүү стилист уламжлалыг Христ Пантократор гэж нэрлэдэг бөгөөд Христийн шашны дүрс бичлэгийн урлагийн хамгийн алдартай хэв маягийн нэг гэж тооцогддог. Шашны дүрслэл хийх энэ арга нь дундад зууны үед нэлээд өргөн тархсан байсан бөгөөд үүнийг олон фреск, мозайк, түүнчлэн Грек, Зүүн Ортодокс христийн уламжлал дахь Христийн ихэнх дүрслэлээс олж болно.
Альбрехтийн үед Христийн дүрийн тухай бичмэл нотолгоо байдаг гэж үздэг байв. Хүлээгдэж байсны дагуу Дюрер дүрслэлд дүрсэлсэн дүр төрхөөрөө өөрийгөө загварчилж, жишээлбэл, шаргал үснийхээ сүүдэрийг боловсорсон хушганы өнгө болгон өөрчилжээ.
Альбрехт яагаад зөвхөн шашны зүтгэлтэнд зориулагдсан байдлаар өөрийгөө санаатайгаар дүрсэлсэн бэ гэдэг асуулт хэвээр байна. Олон нийт ийм бардам зангийн илрэл болох ийм алхам хийх нь гарцаагүй. Хачирхалтай нь, хөргийг гаргах үеэр анх харахад тийм ч их үймээн самуун, чимээ шуугиан гараагүй юм. Эндээс үзвэл Дюрер өөрийн хөргийг хувийн ашиг хонжоо олох зорилгоор хийж, тухайн үеийнхээ уран сайхны шинэчлэлийг илүү нарийвчлан судлах зорилгоор зурсан бололтой. Гэсэн хэдий ч түүний ихэнх үеийнхэн Альбрехтийн бүтээлийг бурханлаг хүний "Христийг дууриах" уламжлалын өргөн хүрээний дүр төрхийг бий болгох дасгал гэж үздэг байсан: Христийн мөрөөр явах шашны практик.
Гэсэн хэдий ч 19 -р зууны эхэн үеийн Мориц Тосинг гэх мэт урлаг судлаачид уг бүтээлд дүн шинжилгээ хийхдээ Дюрер Христийн дүр төрхийг дуурайхын оронд Дюрерийн дараах Христийн дүр бүрийг өөрийн дүр төрхийг хуулбарлан хуулж авсныг олж тогтоожээ. Энэ нь Альбрехтийн Авто хөрөг нь тухайн үед маш их нэр хүндтэй, нөлөө бүхий байсан тул шашны зүтгэлтнүүдийг дүрслэх дараагийн үндэс болсон юм. Энэ бол асар том амжилт, нэг төрлийн амжилт байв. Гэсэн хэдий ч Христийн сэргэн мандалтын үеийн үзэгчид 19 -р зууны сүүл ба 20 -р зууны эхэн үед энэ дүр төрхийг дахин үзэхэд энэ нь Христэд байсан тэнгэрлэг хүч чадалтай ямар ч холбоогүй болохыг олж мэджээ. Алдарт урлаг судлаач Эрвин Панофский Альбрехтийн хөргийг хүртэл "доромжилсон" гэж нэрлэжээ.
Харамсалтай нь, үзэгчид 19-20 -р зууны урлагийн түүхчдийн хийсэн мэдэгдэл, дүгнэлт хэр үнэн зөв байсныг мэдэх магадлал багатай байдаг. Гэсэн хэдий ч Альбрехт Дюрерийн амьдрал, уран зургийн найрлагын элементүүдийн талаархи сайн мэддэг зарим баримт дээр үндэслэн боловсролтой таамаглал гаргахыг оролдож болно. 1500-аад оны "Авто хөрөг" -өөс бидний авч болох нийтлэг өгүүллэг бол өөртөө итгэлтэй зураачийн түүх юм.
Дюрер өөрөө хэлсэнчлэн тэрээр хорин есөн нас хүрэхээсээ өмнө уг бүтээл дээр ажиллаж дууссан бөгөөд олон жилийн турш эх орондоо болон Европ даяар бусад урлагийн төвүүдэд хүндэт зураачаар ажиллаж байжээ. Дюрер болон түүний хөрөг шиг бүхэл бүтэн стилист уламжлалд нөлөөлөхийн тулд онцгой авъяас чадвар шаардагддаг гэж таамаглаж болно.
Дюрерийн бүтээлээс сурч болох зүйл бол урлагийн түүх нь уг бүтээлийн түүхийг олон нийтэд хүлээн зөвшөөрөхөд хэрхэн нөлөөлдөг явдал юм. Альбрехт Дюрерийн өөрийн хөрөг зураг бол бэлгэдлийн шинж чанартай элементүүд эсвэл байхгүй эсвэл шашны итгэл үнэмшил, дүрс бичлэгийг устгах оролдлого байсан ч гэсэн маргаангүй уран сайхны ур чадвар, гайхалтай найруулгын гоо сайхны бүтээл юм.
Тухай бас уншаарай орчин үеийн анхны музейнүүд юу байв мөн яагаад нэгэн цагт тэд цуглуулагч, нүдний шилний хүмүүсийн дунд маш их алдартай байсан юм.
Зөвлөмж болгож буй:
Африк дизайнер урлагийн ертөнцөд шуугиан тарьсан сюрреал барималуудыг бүтээжээ
Британи-Нигерийн зураач бүрэн хэмжээний сюрреал барималуудыг бүтээж, батик даавуугаар чимэглэсэн бөгөөд түүх нь колоничлолоос эхтэй. Ийнхүү Инка амьдралынхаа туршид тулгарч байсан орчин үеийн үзэл баримтлалд олон нийтийн анхаарлыг хандуулахыг оролдож, хар арьстнуудаас дайсагнасан, нийгэмд нэгдэхийг оролдож байна
Вятка мужид кикимора хэрхэн гарч ирэв, тэр ямар үймээн дэгдээж, энэ бүхэн хэрхэн дуусав
Славян домог зүйд олон тооны мөлхөгч амьтад, бурхад, сүнснүүд байдаг. Хүүхдүүд хүртэл зарим дүрд дуртай байсан бол зарим нь хамгийн зоригтой эрчүүдийг айлгадаг байв. Сүүлчийн нэг нь Кикимора байв. Орчин үеийн ертөнцөд цөөхөн хүн байдаг гэдэгт итгэдэг бөгөөд кикимораг үл тоомсорлож, утгагүй дүр төрхтэй, хөгжилтэй хүн гэж нэрлэдэг
Мансууруулах бодис: "бодис" -ын доорх өөрийн хөрөг зураг. Америкийн зураач Брайан Льюис Сондерсийн дуулиант урлагийн төсөл
Америкийн зураач Брайан Льюис Сондерс бол хар тамхинд донтсон туршлагатай нэгэн юм. Гэхдээ тэр өөрийгөө устгахын тулд өөрийгөө устгах үйл ажиллагаа явуулдаг хүмүүсийн нэг биш юм-Сондерс урлагт дурлаж тамхи татдаг, үнэрлэдэг, залгидаг, өөрийгөө янз бүрийн "бодисоор" тарьдаг. Тиймээс тэрээр 15 жилийн турш өөрөө хөрөг зурж, тэр дундаа "гацах" үеийг зурж байсан бөгөөд энэ хугацаанд тэрээр зарим эмийн нөлөөн дор бүтээгдсэн хэдэн мянган авто хөрөг зургийн галлерейг цуглуулжээ
Анархизмын Төлөөлөгч: Оросын хувьсгалч хүн Европт хэрхэн "шуугиан дэгдээж", "титэмтэй шорон" -г чадварлаг давж гарав
Михаил Александрович Бакунин бол хувь заяаны гайхалтай хүн бөгөөд хүн ба хүн төрөлхтний хамгийн сайн сайхны төлөө тэмцэж, түүнийг болон өөр "амьд" хүмүүсийн аль алиныг нь эрэлхийлж, баталж чадах хүн юм. Эрх чөлөө, тэгш эрх, ах дүүс - эдгээр үгс нь түүний хувьд хоосон үг биш байв. Тэрээр тэдний цуурайг амьдралаас хайсан бөгөөд үүнийг бодит байдал болгохыг маш их хүсч байв. Түүний амьдралд хувьсгал, цагаачлал, шорон, цөллөг, амжилттай зугтах гэх мэт бүх зүйл байсан. Практик байдлаар хэрэгжүүлэх боломж гэсэн ганц л зүйл байсан
Альцгеймерийн өмнөх ба дараах үеийн өөрийн хөрөг зураг. Уильям Утермолены хамгийн сүүлийн үеийн урлагийн төсөл
Америкийн зураач Уильям Утермохлен 2007 онд 74 настайдаа Альцгеймерийн өвчнөөр нас барж, анхны уран зургийн асар том цуглуулга үлдээжээ. Гэхдээ 1996-2000 онуудад хийсэн өөрийн хөрөг зургийн цуврал нь онцгой анхаарал татах ёстой, учир нь энэ бол зураачийн нас барахаас өмнөх хамгийн сүүлийн уран бүтээл төдийгүй шинжлэх ухааны судалгааны чухал материал юм. Уильям Утермолен зургуудаа урагшлах тусам хүний ухамсар хэрхэн өөрчлөгддөгийг тодорхой харуулахыг хүссэн юм